1、美术类的经典名著
美术史论方面应该接触到的一些书籍：1绘画的：
《中国绘画史》潘天寿
《中国绘画史》王伯敏
《中国美术通史》王伯敏
《中国绘画史要》何延喆
《中国美术史》（王逊）
《西洋绘画史话》（[日]相良德二等）
《西洋美术史纲要》（李长俊）
《外国美术简史》（中央美术学院美术史系外国美术史教研室著）
《中国美术简史》（中央美术学院美术史系中国美术史教研室著）
《晋唐宋元卷轴画史》（薛永年著 金维诺审定）
《元明清绘画研究十论》（徐建融）
《十九世纪绘画艺术》（[爱]乔治·摩尔著 孙宜学译）
《中国书画印艺术史话》（鲁文忠 鲁伟）
《中国古代绘画》（任继愈）
《中国绘画鉴赏图典》（单国强）
《明清文人画新潮》林木
《英国水彩画简史》 刘汝醴 刘明毅
《中国水彩画图史》王双成 张可让 蒋振立
《中国水彩画史》袁振藻
《中国画论辑要》周积寅
《欧洲现代画派画论选》
《潘天寿美术文集》
《丹青意趣》周锋
《西方画论辑要》杨身源 张弘昕
《中国美学史资料选编》中华书局
《中国古代画论类编》俞剑华
《顾恺之研究资料》俞剑华 罗卡子温肇桐
《历代名画记》俞剑华校注
《石涛画语录》俞剑华注
《历代名画记校注》孙祖白
《山水画谈》王克文
《张大千画语录》李永翘
《中国古代画论发展史实编》李来源 林木
2.书法的
《中国书论辑要》
《历代书法家书论精选》（王柏勋）
《中国书法简史》（包备五）
《中国古代书法研究十论》
《启功论书札记》
《全彩中国书法艺术史》（刘守安主编）
《二十世纪书法研究丛书》
《中国当代书法家辞典》（总顾问刘海粟 主编金通达）
《永字八法：书法艺术讲义》（周汝昌著 周伦玲编）
《书法美学谈》（金学智）
《中国书法艺术》（陈玉龙）
《敦煌书法艺术》（沃兴华）
3设计的
《中国古代艺术设计史》（雷绍锋 杨先艺）
4建筑的
《中国建筑史》（梁思成）
《中国建筑艺术二十讲》(梁思成)
《中国建筑发展的历史阶段》（梁思成 林徽因、莫宗汇）
《中国建筑美学》（侯幼彬）
《中国建筑图解词典（彩色）》（王其钧主编）
《西方建筑图解词典（彩色）》（王其钧主编）
《建筑美学》（曹利华主编）
相关的艺术史论比如《艺术哲学》《论艺术的精神》《艺术与视知觉》等等
以及古人著的比较有名的我就不列了，希望对你有帮助
2、刘海一词的由来
第一种说法：
相传有一位唐代的仙童名叫刘海(见安徽凤阳府志)。在民间传说中,刘海前额总是覆盖（垂下）一列整齐的短发,模样童稚、可爱。为此，画家画仙童肖像，便以刘海为样,前额垂着短发,骑在蟾蜍上,手舞一串钱。而后,小孩或妇女额上留的短发,便称为“刘海”。清朝王韬的《淞滨琐话》：“面同满月,眼若明星,只髻簪花,如世间所绘刘海状。”清朝李伯元的《文明小史》第十九回：“众人举目看时,只见一个个都是大脚皮鞋,上面剪刘海,下面散腿。”许多人未经考证,不知道“刘海”的来历,经常写成“留海”或“浏海”。是错误的。另外，“刘海”只有孩童和妇女才留。时下一些年轻男士装酷，故意让几绺头发垂于额前，那不能称作“刘海”。只能说是垂在额前的头发！
第二种说法：
古时候，女孩子15岁时便盘发插笄（簪子）表示成年。男孩子则于15岁时束发为髻，到20岁时在行表示成年的“冠礼”（戴冠）。在未成年之前，小孩子的头发都是自然下垂的，所以人们用“垂髫”、“髫年”代指儿童或童年。但男女幼童所留的头发又是有区别的：男孩子留的是额上左右两角的胎发，称之为“兆”；女孩子留的是垂于额头中央的胎发，叫做“髦”。这种孩童时代所留的头发，统称为“留孩发”。而女子待到成年以后，有时从打扮考虑，依旧让额头上的头发自然下垂（“时髦”之说就由此而来）。到了唐代，民间出现了“刘海戏金蟾”的传说故事。由于“刘海”与“留孩”古时发音完全相同，“留孩”又本为口语俗称，故书面文字就写作“刘海”。
第三种说法：
传说在武则天执政之时，某日破获了一个策划宫廷政变的集团。在这些谋杀者的名单中竟然有上官婉儿的名字。武则天不由得大怒，立即将上官婉儿召来行黥刑（一种在脸上刺上记号或文字并涂上墨的刑罚）。武则天非常气愤地呵斥道：“昔日你的祖父（上官仪）结党谋反，被打入天牢，我念你才华出众才重用你为御前女官。不料你恩将仇报，竟欲谋杀于我，真是气死我了！”上官婉儿听了坦然一笑：“陛下可曾记得奴婢三次挡驾之事么？”武则天细想一下，是有几次传旨御花园摆宴，临起驾时都被上官婉儿呈奏转驾回宫，便微微颔首承认确有此事。上官婉儿道：“陛下可知那御花园已经是危机四伏？当时我参加谋反，正是为了暗中保护您呀！”一席话说的武则天哑口无言，深悔错怪了上官婉儿。怎奈皇帝是金口玉言，黥刑还要照旧执行，不过行刑时改用朱砂在额前刺梅花一朵。上官婉儿本来就颇具姿色，刚刚刺上去的那朵小巧玲珑的红梅花，恰置两道娥眉的正上方，犹如二龙戏珠，煞是好看。但这终究是个耻辱――罪犯的标记。聪明的上官婉儿就从额顶梳下一缕青丝，它刚好遮住那个朱砂记号，并称之为“刘海”。宫中妃嫔们看了，觉得竟比头发全部向后梳要秀美得多，显得楚楚动人。于是纷纷仿效，直至如今。
3、谁知道林风眠,刘海粟这两个画家的性格特点？
刘海粟行为作风大胆前卫，举止言谈傲气、好说大话，喜欢他的人和讨厌他的人都不少，个人感情方面很花心，钟爱艺术。
林风眠性格内向，不善言辞，热爱艺术，感情丰富，学生和同事都说他是个孤独又温柔的人。
两人的关系一般。刘海粟曾经吹牛说中国只有一个半艺术家，一个是他，半个是林风眠，所以我个人认为，刘海粟虽然看不上林风眠，但是两人关系应该没到他和徐悲鸿那样对喷的地步。
4、现在常熟还没逝世的画家有？？？
久有“诗画之盛，甲于江左”的常熟，古今画风绵延，画家辈出。《中国美术家人名辞典》，《中国名人录》收录常熟籍画家即达二百余人，地方历史文献则载有元、明、清三代常熟画家一千零八十八人，其中清乾隆前已达三百九十六人，至嘉庆增至四百七十七人。无论是画家的为人数，还是画家在画坛的地位与社会影响，常熟均堪称中国美术史上一个重镇，也是我国少有的画家密集地之一，闻名遐迩。名列“元四家”之首的黄公望，其艺术成就无疑举世公认。他早年出入于赵孟?#92;的“松雪堂”，并得到赵氏指授，其山水画师法董源、巨然而自成一格，所创浅绛、水墨风格，对后世画坛影响深远，我国明、清两代的山水画流派纷呈，但几乎无不从中或多或少，或直接或简接汲取营养。除黄公望外，元代尚有谢庭芝、王珪、谢伯成、缪佚、陈希雅等如今已只知其名而难窥其真迹风貌的画家。明代创勾花点叶派的花鸟画家周之冕，写意花卉，独具神韵，设色鲜艳，妙而能真。另有花卉画家孙艾，画师吴门派沈周，所写没骨花卉，远早于清代常州派领袖恽寿平，且可相媲美。此外尚有张维、张季、黄向坚、顾囦、朱琪、蒋宥、瞿杲、钱仁夫、王舜耕、郁麟、严讷、赵固、王维烈、张继儒、何适等一批文人画家。清代常熟画坛空前繁荣，在中国绘画史上留下了浓笔重彩的辉煌一页。奉诏进京绘制《康熙南巡图》称旨，受赐“山水清晖”的王翬，与其众多学生在继承传统、借鉴前人成功经验的基础上，“以元人笔墨，运宋人丘壑，泽以唐人今韵，乃为大成”，自成一派，形成清代画坛主要流派的虞山画派，一领风骚数百年。“清六家”之一的吴历，兼收并蓄，以“冷隽”胜出，画风独特。此外，黄鼎、彭睿、陈道之等的山水画，亦笔墨老到，极具新意。除山水画家外，清代常熟花鸟画家，也代有名家，如侯服、许山、张延年、马眉、马元驭、顾文渊、余珣、虞沅、杨晋、唐衮、蒋廷锡、余省、许永、许佑、孙源湘等。其中尤以马元驭、蒋廷锡最为著名，名重一时。清代后期，常熟画坛虽呈衰微趋势，但对绘画艺术的鉴赏之风却渐盛，出现了一批卓越的画史画论的研究者，如《海虞画苑略》的著者鱼翼、《墨林今话》著者蒋宝龄、《虞山画志》著者郏伦逵、《古缘粹录》著者邵松年等，为常熟绘画史留下了珍贵的历史资料。近代的常熟画坛，虽少有黄公望、王翚、吴历等巨匠大师，但依然画家众多，宛若众星璀璨，辉映古城。民国时期有沈汝瑾、沈珂、吴龢、陈摩、陶鉴、刘羽卿、李笏、季厚焘、许兆镜、吴桐等。新中国建立后至二十世纪六十年代前有沈重烟、窦子玉、陈映霞、陶声甫、张寰瑾、唐瘦青、曹大铁、曹寿铭、钱持云、郑书道等。进入新时期后有唐滔、顾纯学、曹烨、胡庆、郑济炎、王震铎、郑棣青、钱浚、徐勤铭、陆允铨、温寿康、周嘉祥、朱惠刚，应凤仙、张文来、张戬罡、章平等。客居外地的常熟籍画家中，更有我国现代工艺美术开拓者庞薰琹，水彩画大师李咏森，森林画家钱延康，国画大师江寒汀、陆抑非、朱颖人、钱定一、陈清野、陈达、卢星堂、毛逸伟、刘懋然，版画家莫测、翁承豪，美术史论学者温肇桐，军旅画家殷培华，青年油画家时卫平，青年花鸟画家姚新峰等。百世之宗，画风新开；画乡常熟，名不虚传。常熟是国务院公布的国家历史文化名城，也是吴文化的重要发祥地之一，人杰地灵，人文荟萃。此地古城幽寂，民风淳朴，灵秀的虞山、明净的尚湖、是历代文人墨客吟诗作画理想的生活与创作环境。常熟又是典型的江南鱼米之乡，物阜民丰，经济繁荣，更为诗画艺术提供了赖以生存、发展的肥沃土壤。“吾邑负山带湖，环以瀛渤，信明秀之胜区，而人材之林薮也。”独特的文化物质与人文精神，孕育和造就了常熟文学艺术人才的出类拔萃。早在公元前510年，常熟青年言偃北学中原，以擅长文学闻名，成为孔子学生中唯一的南方人，并以优异的学业名列孔门七十二贤中的“十哲”之九。言偃晚年回归故乡传道讲学，为儒学的传播作出了极大的贡献，被后人尊为“南方夫子”，其“道启东南”“文开吴会”的学风，也为常熟的文化土壤奠定了深邃而博大的根基。从此读书著述，崇文重教，渐成风尚，饱学鸣儒，史载不绝。据不完全统计，自唐代至清代的科举考试中，常熟有485人中进士，其中状元8人，榜眼4人，探花5人，琴棋书画、诗文词曲更是人才云集，代有佳人。人才的汇聚、艺术的交流，逐渐催生并形成了别具地方特色的常熟诸多艺术流派——虞山琴派、虞山画派、虞山诗派、虞山印派等。其中虞山画派的传承与发扬，殊为画坛瞩目，影响尤为深远。一方山水培育一方画家，秀美的自然风光，深厚的文化积淀，是唤发画家创作激情的“点击器”。常熟虞山、尚湖的诸多胜景魅力，深深地吸引着画家独具审美情趣的“慧眼”，吴门画派坛主沈周曾自谓“虞山我隣壤，欲往路非遥”，常以画为友，往来频繁，影响过明代常熟的画风。虞山、尚湖奇幻莫测、千变万化的绚丽风景熏陶和激发了一代又一代常熟画家们的创作灵感，于是山水清晖的虞山画派，超越时空，历久弥新于中国画坛。进入近代以来，常熟画坛不但名家迭出、佳作如林，而且还较早地建立起了许多美术社团组织，积极开展与外地乃至西方的绘画艺术交流，在继承传统的基础上，主动接受时代新潮流，在画风、画技上进行了卓有成效的探索与创新，呈现出了勃勃生机的繁荣局面。早在道光年间，寓居沪上的常熟画家兼鉴赏家蒋宝龄，就在“小蓬莱”邀集名流雅士作画，于泼墨调丹之余，切磋画风画艺，畅谈心得体会，著称沪上艺坛一大盛事，亦为上海画坛美术团体之嚆矢，首开各地画家间艺术交流的风气之先。蒋宝龄还将雅集韵事记录成文，编著了中国画史名作《墨林今话》。1913年常熟成立石梅书画研究社。“五四”新文化运动后，常熟的现代美术活动更在中西文化激烈碰撞的火花中，展现出了它丰富多彩的绚丽画面。常熟与领西洋风气之先的上海近在咫尺，绘画革新的潮流几乎和上海同步地在第一时间在虞山画派的源头激起了壮阔波澜。1921年，在沪学画的常熟画家李咏森就回家乡，发起成立了常熟历史上第一个美术团体——常熟美术会，并在次年举办展览会，大画家颜文梁亲临常熟指导并选送个人佳作参展。1924年，由吴子厚主持的常熟书画社成立，85名会员中除本地画家外，尚有不少外地画家加入。该社活动频繁，曾刊行《常熟书画金石家作品一览》、《虞山近人墨抄》、《常熟书画史荟萃》等。1929年，苏州美专毕业生蔡鸿斌和温肇桐等又发起成立苏州美专常熟同学会，当年即举办有国画、水彩画、油画等画种的美术展览会。是年冬，从巴黎、东京学画归国的庞薰琹、邹梁荪等联合苏州美专常熟同学会成立旭光画社，至1946年先后举办七次大型展览和多次学术交流活动，著名画家刘海粟、徐悲鸿、颜文梁、倪贻德等都有作品送展。引进“写实基础融汇印象主义革命因素”等多元西方美术风格，吸引和培养一大批美术爱好者。二十世纪三十年代前后，常熟画坛还先后成立过白马艺术馆、西洋画研究会、黎明画会、琴心书画社、虞山画社等美术组织，为常熟现代美术的发展起到了助推作用。1931年庞薰琹在上海与倪贻德等发起组建的“决澜社”，则更是中国现代美术史上极具代表性的现代绘画社团，它以其开拓性和鲜明的艺术追求向中国艺术界展示了现代艺术的活动方式，提高了绘画组织在文化界乃至社会中的地位，庞薰琹也以其独有的现代气质和才情，蜚声于决澜社诞生地的上海。新中国建立后，常熟的美术组织和美术活动，在地方政府的支持和扶持下走上了健康有序的发展之路，队伍壮大、后继有人、活动经常、档次提升、交流频繁、影响扩大。1952年成立常熟美术工作者协会，现有会员108名。1983年成立常熟书法篆刻工作者协会，现有会员300多名。1978年，在老一辈艺术家庞薰琹、温肇桐等的亲自倡导和指教下，常熟有史以来第一所高等美术类学校——常熟工艺美术职工大学创办，庞薰琹、温肇桐、邹梁荪等老艺术家和中央工艺美院、南京艺术学院、浙江美院、广州美院、鲁迅美院以及上海、无锡轻工业学院、苏州丝绸工学院等高等院校的教授，分批到校讲课授教，活跃了常熟美术界的学术研讨氛围，也为常熟和江苏各地培养了一大批现代美术人才。该校及其教学成果，也因此被编入《当代中国》大型丛书。现该校已并入常熟理工学院美术设计系。1986年常熟书画院成立，聘著名画家王个簃、陆抑非为名誉院长。现有专职画师6名，兼职画师30名。
5、介绍几位韩国女星，不一定要很有名，但要求齐刘海发型
裴涩琪
http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%C5%E1%C9%AC%E7%F7&in=24297&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=41&rn=1&di=145120201&ln=2000
严正花
http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%D1%CF%D5%FD%BB%A8&in=29879&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=107&rn=1&di=511475340&ln=2000
徐仁英
http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%D0%EC%C8%CA%D3%A2&in=22923&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=14&rn=1&di=1264088680&ln=2000
蔡妍
http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%B2%CC%E5%FB&in=24752&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=42&rn=1&di=832112321&ln=2000
6、用SAI着刘海颜色时,怎样把刘海发梢处的颜色与脸部颜色混合
可以先涂头发底色
后在上面新建图层
涂上皮肤颜色
合并头发底色图层
之后再进行模糊
7、有哪些大的美术家？
达·芬奇最著名的作品，是《最后的晚餐》和《蒙娜·丽莎》。
米开朗琪罗←《大卫》(1501--1504)
←《垂死的奴隶》(1513)
拉斐尔他在21罗时画的《圣母的婚礼》(1504)，既借鉴了老师又超过了老师，流畅的线条、优美的人物、形与空间的和谐以及纯净明丽的情调，都体现着他早熟的天才，并预示了他后来的发展。
布拉曼特←《小教堂》(1502--1508)
乔尔乔涅《田园合奏》(1508)
《三位哲学家》(1509)
萨托是位在当时享有盛名的画家,←《达那勒》(约1538)
8、中国有哪些刺绣大师，说出三个，最好说出代表作？
中国的刺绣艺术大师，我知道的有：蒋雪英、周爱珍、殷濂君。
蒋雪英，出生于1933年，女。江苏吴县人。是高级工艺美术师，中国工艺美术大师，在日本享有"人间国宝"之盛誉，作品也获得“蒋氏刺绣"之美称。
从事刺绣艺术50多年,代表作品有《荷香鸭肥》、《梅花欢喜漫天雪》、《云龙》等,在国内外展出受到一致好评。她研制、指导的苏州刺绣和服腰带在日本享有很高的声誉,近20多年来应邀25次东渡扶桑,进行刺绣技艺表演和作品展览。
工艺美术大师蒋雪英作品——单面绣《云龙》
周爱珍（1934-）,女。浙江省慈溪市人,高级工艺美术师，中国工艺美术大师。为中国工艺美术学会高级会员，全国优秀工艺美术专业技术人员，江苏省有突出贡献的中青年专家，1991年国务院授予国家级突出贡献专家称号，享受国务院批准的政府特殊津贴。
她擅长油画、水彩画，作品曾多次在国内外展出。并将绘画艺术与刺绣相结合，深入生活，勤奋创作。创作设计的绣稿有《邓爷爷和小孙儿》、《周总理像》、《白求恩像》、《刘海粟像》和《林间百鸟》、《姑苏绣色》、《白猫》、《金鱼》等等。
工艺美术大师周爱珍作品——白鹭夜景
殷濂君，生于1930年7月，从事刺绣研究与制作51年，中国工艺美术大师。
自幼随母学绣艺,1955年参加苏州市文联刺绣小组,1960年后在苏州刺绣厂工作,她从事刺绣50多年,擅长绣花、草、虫、鱼、飞禽、走兽等,被刺绣同行誉为"花王"。代表作品有双面绣异色绣《月季与蝴蝶》、《群蝴芳草》、《蜜蜂和月季》、《蝴蝶牡丹花》、双面三异绣《红枫·鹰·鹦鹉》和双面绣《大白猫》等,这些作品作为国家级礼品和多次在国内外展出并获奖。
工艺美术大师殷濂君作品——蝴蝶月季
9、刘海是谁？
刘海砍樵？
还是说头发？
10、当代中国有哪些著名的山水画家？
1、陈清泉
陈清泉，中国著名画家，现任中国国际书画研究院副院长、中国书画院山水画艺委会主任，亚洲中文美术学院聘客座教授、全国青少年美术摄影大赛评委 、中国书画家协会理事、国际美术家联合会理事、《中国企业》报艺术顾问等职。
作品被人民大会堂、天安门城楼、中华人民共和国商务部、中国人民解放军三军仪仗队、周恩来纪念馆、台北国父纪念馆、中国人民大学、国际和平周、银川美术馆、奥组委、雷锋纪念馆等单位收藏。
代表作品有《气壮山河》、《江山多娇》、《长城万里图》等。
作品多进入中国嘉德、朵云轩、匡时、中博、中都、远方等进行艺术拍卖活动。1996年被36家国际权威艺术机构联合评审授予“世界杰出华人艺术家”荣誉称号。 荣登2004年度中国艺术市场最具影响力百位画家排名榜。
2、张仃
张仃（1917年05月19日—2010年02月21日），男，号它山，辽宁黑山人；中国当代著名国画家、漫画家、壁画家、书法家、工艺美术家、美术教育家、美术理论家；
曾担任中国文联委员、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会全国壁画工作委员会主任委员、中国工艺美术家协会副理事长、中国画研究院院务委员、黄宾虹研究会会长、中央工艺美术学院教授、院长、《1949—1989中国美术年鉴》顾问等职务。
代表作品有《张仃水墨写生》、《张仃画室》等。
3、白雪石
白雪石（1915.6.12－2011.4.22），男，斋号何须斋，北京市人，自幼习画，早年师从赵梦朱，后拜梁树年为师，1937－1948年期间曾多次举办个人画展，同时参加湖社画会和中国画研究会；
后执教于北京师范学院、北京艺术学院，后在中央工艺美院任教，还兼北京山水画研究会会长；多次为中南海、人民大会堂等绘制巨幅国画；多次出国举办画展；
他的山水画师宗北派，旁及南派，广采博取，兼收各类画种之精华，具有宋画之严谨，元画之轻快，水彩画之秀润，版画之纯净而具装饰美；其中尤以桂林为题材创作的青绿山水画最能体现和代表白雪石的绘画风格。
代表作品有《万壑松风》、《千峰竞秀》、《早春图》、《漓江一曲千峰秀》等。
4、晏济元
晏济元，名平，别号素贞老人、老济、济公、江洲散人，生于1901年，四川内江人氏。中国美术家协会会员、重庆国画院名誉院长，曾任重庆美术家协会副主席、重庆国画院副院长等职。2011年2月10日晚，因病辞世，享年110岁。
代表作品有《青松红日》、《泼墨山水》等。
5、姜宝林
姜宝林，山东平度人，1942年生。1962年考入浙江美术学院，由潘天寿、陆维钊、陆俨少、顾坤伯亲授。1979年考入中央美术学院山水研究生班，是李可染的研究生。现为中国艺术研究院博士生导师、中国国家画院院委、研究员，李可染画院副院长。
代表作品有《寂》、《韵》、《又是一春风》等。
参考资料来源：网络——山水画家