1、幼儿艺术教育对幼儿发展有哪些影响
1、艺术教育有益于想象力和创意的开发：
艺术教育让孩子勇于创新，学习以不同的角度思考和做事，想法不受传统束搏。长大后更可适应未来激烈转变社会和智慧型经济体系，发展为具备创造力和崭新理念的创意人才。
2、提高毅力和解难能力：
学习艺术时孩子会不断地尝试新的方法去达成目标，提升毅力。
3、专注力的培养：
艺术创作对儿童有很高吸引力，在色彩和不同材质的引导下，慢慢培养出专注力。
4、可增强延迟满足的能力：
艺术创作需要一个或长或短的过程，孩子在过程中看见自己的作品一步步地走向完美，从中学习到延迟满足的耐性，而非要求什么都要立刻取得。
5、提升与社会沟通互动的能力：
艺术创作鼓励交流，共同创作，同时增强孩子的表达能力，以利于孩子日后在社会与人沟通和互动的能力。
(1)艺术教育和学生发展的影响扩展资料：
1、关注儿童的兴趣爱好
兴趣是最好的老师，家长们在培养儿童的艺术特长时，不要随波逐流、盲目跟风，而要要发现自己孩子的兴趣点与天赋潜能，选择他/她感兴趣的领域内容进行培养。
此外，还要注意艺术是实施美的主要途径，在培养过程中我们应充分发挥艺术的情感教育功能，促进其健全人格的形成。要避免仅仅重视表现技能或成果的行为，忽视儿童在参与过程中的情感体验和态度的倾向。
2、帮助丰富孩子的审美经验
儿童艺术活动的能力，是在大量感知欣赏、大胆表现的过程中发展起来的，因此家长们要尝试应用多种方法、从不同角度激发儿童感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐，并根据儿童的发展状况和需要，对其表现方式和技能给予适时、适当的指导。
2、艺术教育对于青少年发展具有什么意义1000字？
要以艺术教育对青少年发展具有什么意义为主题开展论述文章的写作，要做到以下几点。
首先，确立中心思想和主旨。艺术教育的意义所在是什么，对青少年有哪些正面的影响，这些现象又表达了什么样的中心主旨和精神，必须明确。
其次，写作架构的设立。明确文章的写作架构是如何，是总分总形式，还是先分述观点后总结等等，设立框架，可以让文章条理清晰，井然有序。
3、艺术教育究竟具有怎样的价值和意义
（一）对个体而言，艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。
艺术教育在个体生命的早期具有特别重要的意义。儿童就是天生的艺术家。每个儿童都天生拥有着游戏的精神和艺术的心灵。游戏则是连接儿童与艺术的最佳通道。研究发现：儿童幼时的游戏程度，直接决定其成长的质量。因为通过艺术的教育，能开发儿童的游戏和艺术本能，能使儿童感知到世界的多种形式，如线条、声音、韵律等。正因为如此，一些有远见的教育家主张，在7-14岁期间，艺术教育应该成为学校生活的主旋律。所以，没有艺术和游戏陪伴的儿童，是孤独不幸的；没有艺术和游戏的童年，是黯淡无光的。如果一个孩子丧失了内心的艺术本能，人性意义上的“死神”就会降临。
从人的个体成长的整个过程来看，艺术教育是全面提升个体素质与能力的主要路径。（向艺葵a~pp专业老师在线实时为您答疑==）
艺术教育有助于培养人的认知能力和创造能力。创造能力是人类能力系统的重要内容，也是考察一个人可持续发展的重要标志。因为艺术思维更侧重于直觉，具有跳跃性、非线性，因此在任何类型的发明创造的过程中，会起到画龙点睛的关键作用。在这个意义上说，当“人转向艺术时，就进入了创造活动的实验室”。康德对此做了这样的描述：“艺术是神圣的，它比科学更高深、更深刻。它揭示的真理超越了科学的范畴。”这句话从一个侧面揭示了艺术创作具有原创性，是一个发明的过程，是从无到有的过程。
艺术教育有助于提高人的审美能力。马克思说：“如果你想得到艺术的享受，那你就必须是一个有艺术修养的人。”艺术大师罗丹说，世界上不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。而要培养美的眼睛，艺术教育就必不可少。因为艺术教育的目的指向之一是审美。审美是艺术教育价值的核心意蕴。从美感的形成角度看，艺术教育对于唤醒与塑造儿童的美感具有重要的意义。每个儿童内心深处都有一种审美的潜能，只是它取决于是否能够被浪漫地唤醒，又是否在相应的精确之后，能够被综合塑造为更高层次的美的意境、生命的境界。通过艺术教育，在孩子心中播下美好的种子，可以形成螺旋上升的经验结构，形成足够丰富的感受、感知以及沟通能力。因而，艺术教育也是对美感的唤醒。
艺术教育唤起人对审美的需要,培养人的审美趣味，形成人的审美观念，通过对艺术作品的感受、欣赏、理解和创造，人会逐渐形成一定的审美能力。一旦人成为审美的人之后, 那么在日常生活中，就能按照美的样式来改进自己的生活。
艺术教育有助于提升人的心理调适能力。随着现代生活节奏的不断加快，社会竞争的日趋激烈，人的心理普遍存在承受力小，调适能力差，净化能力弱等问题。而艺术由于它直接作用于人的情感世界，与人的身心关系最为紧密，并在人的理性和感性冲突之间找到平衡，使人的生活方式由“物质化、身体化”向“艺术化、审美化”转变，因而具有心理疗治功能的作用。这也是艺术教育所特有的精神救赎的功能。在日本等国家，用艺术治疗心理疾病，已经成为一种新型的治疗技术。如通过绘画疗法，让病人释放并表达自己；通过音乐疗法，让病人发泄情绪；通过戏剧疗法，让病人借助于表演回归自我等等，具有十分显著的效果，受到人们的普遍欢迎。
艺术教育有助于培养人的社会交往能力。艺术教育不仅让人学会创造，也能够让人学会合作和交往。在艺术学习的过程中，会通过使用一系列视觉的、听觉的、动觉的信号和动作，来表达自己的想法、意见和建议，对于沟通与表达能力的形成具有重要作用。同样，参加艺术学科的集体学习过程，就是学习合作和交际能力得到提升的过程，而这些素质，对学生当下的和未来的生活都极为重要。
更重要的是，艺术教育有助于人的人格形成。儿童通过不同形式的艺术教育，逐渐形成初浅的平衡、空间、架构等意识，并会根据这些来形成和谐的性格，不断滋养精神、涵育生命、圆善人性。艺术的学习过程，在培养记忆、观察等能力的基础上，一定伴随着聚精会神、坚持不懈、有的放矢等，这些是形成完整人格不可或缺的重要组成部分。其学习过程也是促使形成富有个性化的、独特的、稳定的、统整的行为模式、思维模式和情绪模式的过程，无疑对人的当下生活，对今后的成长、发展，对塑造形成健全人格和完美人性，起着决定性的作用。
（二）对学校而言，艺术教育是碎裂学科的粘合剂，是倦怠时刻的兴奋剂。
在学校生活中，艺术教育具有特别重要的价值，它不仅对于其它学科的学习具有显著的正相关，而且使学校生活张弛有度，充满活力。
艺术用非一般的方法来影响通常令教师感到棘手的学生，使得拖拉、旷课和辍学的现象减少了；艺术使学生之间的交往更加友好，争吵和歧视减少了，冷嘲热讽也减少了；艺术使环境变得充满发现，重新点燃那些已厌倦被灌输知识的学生对学习的热爱；艺术为各种水平的学生提供挑战，水平的跨度从发展迟缓到天资聪慧，所有学生都能够自发地找到适合自己的水平；艺术让学习者融入真实的世界中，戏剧、音乐、美术、舞蹈等文化产品正吸引着越来越多的受众；艺术使学生成为持之以恒的、自我管理的学习者，而不是一个只从高奖赏测验中获取事实性内容的知识储藏库；与社会经济地位高的学生相比，社会经济地位低的学生从艺术指导中获得的知识和他们一样多或更多。”
（三）对家庭而言，艺术教育是日常生活的诗意化，是道德教育的愉悦化。
家庭教育是一种潜移默化、无声无息、全方位的教育，是整个教育最基础最重要的环节。但是，家庭教育以日常生活为载体，活生生的现实既在累积着教育的广度与力度，其琐屑杂乱的一面也会不断冲刷、消减着深度与高度。由于血缘的特殊关系，家庭教育往往容易剑走偏锋，刚性有余而柔性不足。
在家庭中有意识地开展艺术教育，首先能够让日常生活变得诗意，让教育变得柔软，从而家庭成员的生命的存在，最终如同诗人荷尔德林赞颂的那样：“充满劳绩，然而人诗意地栖居在大地上。”
同时，如果说学校教育的重心往往放在知识的传授上，那么，对道德人格的教育则是家庭教育的最大目标。艺术作为人类丰沛美好的情感和直观可视智慧的结晶，能够直接给心灵以震荡和冲击。通过艺术教育而开展道德人格教育，则会避免说教，更加灵动、愉悦。如此一来，艺术教育能够最大限度地发挥家庭教育的优势与强项，回避家庭教育的劣势与弱项，从而为教育搭建起一个更加美好而坚固的教育共同体。
（四）对社会而言，艺术教育能够弥合被不同标准切割的人群，提高全社会的内聚力和创新力。
在社会中，尤其是在城市化、全球化的后工业社会中，人与人之间空间上的距离越来越接近，但心理上的距离却越来越远。选择越来越多的人们越来越被不同追求、不同职业、不同喜好，乃至不同收入等具象而微的标准切割，成为越来越孤立的个体。
艺术教育有利于形成一个有内聚力的社会。艺术教育使人不仅仅了解艺术本身，而且更多认知和理解艺术背后的社会文化、精神和价值，如此附着于艺术之上的文化、精神、价值更易于得到生动的传播与广泛的认可，必然会促使人们产生共同的社会文化和精神，价值和话语，从而形成强大的社会内聚力。
（五）对民族而言，艺术教育是传续民族精神的瑰宝，是积淀民族文化的法宝。
艺术和艺术教育天生与民族和民族文化血脉相连、水乳交融。艺术和艺术教育，二者在相互作用中，共同提升着一个民族的审美品味，锻造着一个民族的文化之魂。
总而言之，艺术教育在人的发展、社会进步的进程中具有不可替代的重要作用，柏拉图甚至有这样一个的观点：艺术应成为教育的基础。可以说，不重视德育，损害的是一代人的道德水准；不重视智育，损害的是一代人的认知水平；不重视体育，损害的是一代人的身体健康；而不重视艺术教育，损害的则是一代人的心灵世界，损害的是一个民族的精神、想象力和创造力。
4、艺术教育对学生成长的影响
我曾经写过一个短文，可以供参考：
艺术教育的根本意义不在艺术，而在于人的素养，关乎民族的文化提升。
为什么要让孩子学点儿艺术？除了经常听到的答案——除了“考个好大学”之外，也有些人清楚地知道：在今后的人生中，掌握了一门艺术技巧，对今后的工作、学习和生活中或许是有用的。
其实，艺术教育的意义还不止这些，甚至还有更重要的意义。
可以从一个现象来分析：从古到今，有不少思想家、科学家、教育家、军事家等著名的人物多才多艺，甚至他本来就是艺术家；这句话我们还可以倒过来说：在许多多才多艺的艺术家中，出现了不少著名的思想家、科学家、教育家，甚至军事家！
一种现象出现多了就可能证明其中存在一种规律性，有它的必然性。
我是想说，艺术教育最重要的意义是，让受教育者在艺术学习与实践中学会形象感知和形象思维，并在对美的感知、感受中形成完善的人格，进而有更好的比较、判断、联想和创造的能力，更强的表达、表现能力。这样的人，做什么事情都会比别人更优秀。
现代教育思想讨论中经常听到“通才教育”、“复合型人才培养”等等说法。是否有人意识到这样的现象：一个人才多种能力的结构中，艺术素养和艺术技能常常是不可或缺的。或者说，无论从事什么样的职业，都需要有艺术感觉和美学素养，才能做得更好。达芬奇、亚里士多德、曹雪芹.....古今中外，不知道有多少人既是科学家,又是艺术家。
乔布斯说，苹果“是人文科学与尖端技术的结合点”；贝律铭说，“建筑是一种社会艺术的形式”。我们的生活中，最受使用者欢迎的日常用品，不仅需要有实用性，最好本身就有艺术欣赏的价值。我们应该想到：一个成功的作品，设计和制造它的人，不仅需要专业技能，具备艺术素养，往往还需要有坚韧不拔的毅力和尽善尽美的追求。
所以我说：艺术教育的根本意义不在艺术，而在优秀的人格和素养。
5、艺术教育对于青少年发展的意义？
艺术教育是素质教育不可或缺的重要内容，对青少年提高审美修养、丰富精神世界、培养创新意识，促进全面发展具有其他教育学科所不可替代的作用。
一、有助于发展青少年的全面思维
人的思维分为逻辑思维和形象思维两类，二者不可分割。如果只重视其中的一种，就是不健全、不全面的思维，它可制约一个人素质的全面提高。 “应试教育”恰恰对儿童的想象力和创造力是一种束缚，而且是很大的束缚。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”因此，一个人必须把逻辑思维与形象思维、科学思维与艺术思维有机地结合起来，才能形成高质量、高素质的健全的思维。小时候有想象力，思维得到了健全的发展，以后才能有更好的创作。
二、有助于培养学生健康、丰富的感情世界
教育不能够离开感情，在教育过程中，教育者和被教育者之间必须以感情作为桥梁，作为纽带，才能产生教育的效果。教育离不开感情，感情最能教育人，最能打动人，最能收到良好的效果。艺术教育的特点不仅仅是以理服人，更重要的是以情动人、以情感人。现在的儿童、少年，人与人之间的感情联系少了，疏远了，淡漠了。所以培养学生健康的、丰富的感情世界，是非常重要的教育内容。
三、有助于加强德育教育，以美辅德
素质教育中以德育人是根本，但思想教育不能干巴巴地说教，必须像春风那样“随风潜入夜”，通过渐进的方式进行。艺术教育的特点就在于它不是强迫的，而是通过艺术活动调动人的兴趣，打动人的感情，让人愉快地受到教育。通过艺术教育帮助青少年明是非、知善恶、识美丑，以“善”为美，以“德”为美，以“爱科学”为美，以“爱国”为美，以“好学”为美。在这方面，是其他教育所不可替代的。
艺术教育是教育中不可缺少的组成部分，是实施全面素质教育的重要内容。当前，人们常常不自觉地用专业艺术教育的眼光和要求来看待艺术教育，因而往往使艺术教育的发展偏离了素质教育的方向。重视提高，忽视普及；重视比赛，忽视教学；重视艺术尖子人才，忽视面向全体学生；重视艺术比赛的结果和成绩，而忽视活动本身的育人要求；重视专业知识和技能，而忽视审美能力和艺术素质的培养等，这些都偏离了艺术教育的方向，不利于人才的培养。专业艺术教育是一种选拔尖子人才的教育，它所面对的是极少数具有较高造诣和较高条件的学生，采取沙里淘金的淘汰方式进行培养，而非国民素质教育。而艺术教育则是通过艺术手段达到教育的目的，即通过艺术课教学和艺术活动，提高学生的艺术修养，
6、如何看待艺术素养，艺术素养对学生的发展有和重要意义
一、课题的现实背景及意义（1）国内外书法教育现状分析我国古代历来重视书法教育。自古三尺蒙童读书，塾师除了教“三字经”之外，还必须规定习字课。“日课三千”摹、临之法不可缺。直到近代教育改革，不管是光绪、宣统朝的办学条令还是北洋政府、国民政府的教育制度，都设有专门的习字课，概莫能外。然而，我国目前书法教育的现状如何呢？目前书法课程的现状是：写字课归属语文学科，受到语文教学内容的挤压和冲击，其性质总是徘徊在语文和美术学科之间，始终不能成为具有独立地位的、完整、系统的教学科目确立在课堂上。而作为每个公民最重要的接收普及教育的场所——学校，其书法教学却远远不如社会培训力量，这使得学校的书法教育充满了迫切感和必要性。将书法教学系统化、完整化和普及化。我国本是书法发祥地，然而，书法教学却落后于外国，尤其是日本，虽然其由于文字障碍，书法的风格、书法的层次、书体的种类等尚不如中国，但书法教育的普及面远在中国之上，大有争夺书法霸主之势。在中国，教育行政部门并没有明文规定中小学生必修书法，因此，不少人便认为只要懂英文、会电脑、有口才就可以驰骋天下，而书法这门具有深厚文化底蕴的传统艺术并不在他们提高自身素质之列。（2）书法教育的意义书法是中华民族文化的结晶和象征,有着博大精深的文化内涵和巨大的文化魅力。从历史上讲,书法在自己博大精深的文化根基里,蕴藏着不可侵犯的民族尊严、崇高强大的民族意识和自强不息的创造智慧。通过书法教学,让学生领会理解汉字文化以及书法艺术的崇高和深广的哲思情理,可以激发他们的民族自豪感和培养爱国主义思想情感,塑造完美人格。中国书法数千年的历史,在给予我们不胜枚举的佳作的同时,也为我们留下了高山仰止的人格形象。王羲之第五子——王微之曾说过“写尽三缸水,只有一点象羲之;怀秦无钱买纸,便广种芭蕉,以蕉叶代纸成冢。”这昭示着书法在人格塑造中发挥着及其重要的作用。通过学习书法，可以使人的意识境界得到净化和升华。从根本上讲,书法教育是一种审美教育。随着书法学习实践的不断深入,学生对美的感受力、感悟力、分辨力以及创造力就会越强，对书法的老辣之美、刚健之美、丰满圆润之美等等的鉴赏能力也会发生质的飞跃。毛笔书法在信息化迅速发展的当今，其实用价值渐渐淡化，仅仅作为一门艺术而独立存在，也正是因为它的存在而充分体现了书法艺术的深蕴和生命力，以及我们要继承和发扬的必要性。普及书法教育，就是唤起全体国民的民族自豪感和继承优秀民族文化的责任感。（3）课题研究的可行性论证 FSSDQ小学现有教学班级21个，在邹硕校长的影响下，学校许多教师也非常爱好书法。校园内经常举行教师书写能力比赛，其校牌和各办公室悬挂的字幅也是聘请李再湘老师进行书写，并且不定期邀请李再湘教师来校进行书法讲座。部分教师及学生参加各级各类书法大赛，获得骄人成绩。“爱书法、学书法”已在校园蔚然成风。依托这一优势，本着以上指导思想，我们提出了《以书法为依托，提高小学生艺术审美情趣》这一课题，拟用动态生成的观点，实施以“校本课程——书法教学为载体，提升学生的整体素质”的策略。倡导“写好中国字、做好中国人”、“规规矩矩写字，堂堂正正做人”的理念，力求使学科课程全面体现培养目标，促进学生多方面的发展，继而宏扬书法艺术，提高审美情趣，丰富校园文化生活，使之成为“电脑时代”的汲取中华传统文化精髓的新型建设者和接班人。二．概念界定校本课程：是在实施国家课程、地方课程的前提下，通过对本校学生的需求进行科学评估，并充分利用学校及学校所在社区和学生家庭等课程资源开发的分析性的、可供学生选择的课程。它针对地区、学校、教师、学生的差异性，着眼于尽量满足学生的个性发展需要，且有利于教师自身的发展，能与国家课程、地方课程整合，是对国家课程与地方课程的补充。学校和教师是课程开发和决策的主体。书法课程：是在校本课程开发的前提下，在完成新课标规定写字课程的基础上，学校根据自身的办学目标和实际办学条件的基础上，自主开发的以毛笔书法的教学为主的书法课程。一二年级起每周安排一课时的毛笔书法课程和一课时硬笔书法课程，三四五六年级每周安排两节毛笔书法课程，根据学生情况制定各学段的学习目标，注重学生的全面发展。各个阶段的教育功能：是指在小学低、中、高各个学段的教学中，由于学生的年龄层次、认知能力、感受能力等各个方面的不同，书法课程所发挥出的不同的教育功能。三．理论依据： 1、系统论：教育是一个整体，是一个系统工程，书法是构成教育整体的一个部分。构成系统的各个部分发挥作用，有助于促进整体的发挥。 2．教育心理学：心理学指出，培养学生良好的思维品质，锻炼学生思维能力是教学的重点，教师必须有意识地组织和开展各种课外活动，重视非智力因素的作用，这样才能有效地达到这一目标，而在书法的过程中，那种感受练字带来的艺术情趣，感悟其线条与布局所形成的艺术魅力，都必须依靠智力各个基本要素协作才能得以完成的，因而我们认为开设书法课程是学生益智养性的有效途径。 3、书法艺术理论：韩盼山教授在《书法艺术教育》一书中说：“书法艺术教育重点在教育，书法艺术本身则只是一种媒介或手段，意在通过它使受教育者得到审美享受，提高审美境界，陶冶性情，净化心灵。”这些知识教育为书法艺术教育的深入开展奠定了基础，是非常重要的。在接受书法技能训练中，进一步领略了书法的妙境。四、研究对象 1-----6年级全体学生。五、研究的预期目标 1、通过书法教育，达到人人会书法，人人能写一手好字；找到书法教育在德育、智育、美育、体育等各方面的教育功能；提升学生的人文素养乃至整体素质，让学生在灵魂深处夯筑起民族文化殿堂的基础。 2、通过课题研究，引导学生深入了解书法这一中华民族优秀文化，激发学生从小热爱祖国传统的优秀文化；掌握最基本的执笔方法与练字方法，努力写出一手漂亮的字，发展学生的审美能力，培养学生坚强的意志；引导学生开展与本课程有关的综合实践活动，在活动中成长，发展学生的综合素质；培养一批又一批的书法人才，彰显校园书法文化艺术，继续打造墨香校园。六、研究内容把书法教育课程的内容分为三个学段第一学段为1-2年级；第二学段为3-4年级；第三学段为5－6年级。确立掌握书法与审美教育；书法与综合素质；书法与人文素养三个学段的不同内容目标，每个学段的每种内容目标形成递进关系。以“书法与审美教育”为第一学段的内容，要求学生掌握中国方块字的基本间架结构，能写出规范的硬笔字；掌握毛笔书法的工具以及笔画的基本写法，掌握对联的布局写法，了解汉字的美感，达到审美能力的培养。第二学段是“书法与综合素质”，俗话说：“写字要三到：眼到、手到、心到。心不在此，则眼看不仔细，笔下尽是冗墨缛体，难通灵气。”学生书写时必须做到静气凝神、全神贯注，以达到心、手、脑的协调统一、通力合作，方能“大功告成”。因此，书法教学对学生的身心发展大有裨益。书法练习由被动转为主动，由不自觉转为自觉，良好的意志品质也会随之悄然形成，学生的耐性、坐性、悟性、坚持等均会得到提升。 第三学段是“书法与人文素养”，经常给学生欣赏一些书法经典作品，促进学生对汉字和书法产生深刻的艺术感悟和文化传承意识，让学生去理解书法的线条质感，熟悉书法的发展历史，热爱中国的传统文化，充分发挥书法艺术载道教化的作用。七、研究方法与策略 1、研究方法 行动研究法为主，铺以观察法、实验法 2、研究策略 纵横研究 (1)纵向研究：我们将在书法课程教学中，采集若干个案进行研究分析，纵向比较。 (2)横向研究：将我校书法实验班的孩子与普通班的孩子进行分析对比，横向比较。八、研究的实施 1、制定研究方案，确立研究步骤。 A选定课题阶段（2010年8月－9月） B确定研究对象（2010年10月） C制定课题研究方案（2010年10月） 2、分段确定研究重点 2010年8月--2011年8月为研究的第一阶段(做过程记录，进行效果检测) 2011年9月--2012年8月为研究的第二阶段（做过程记录，进行效果检测，写出阶段小结报告） 2012年9月—2013年1月为研究的第三阶段（（1）收集课例教案，实践操作试题；（2）分析有关材料、数据，撰写研究论文；（3）总结研究成果，完成课题研究报告。） 3、积极开展研究活动以行动研究法为主，辅以个案法，调查总结法，活动法，文献法，在实践中不断观察，总结，反思，完善。（1）、抓好写字教育，师资先行提高教师的书写技能和专业水平，是推进学校写字教育的保证，学校始终把抓好教师“三笔字”作为人才培养工程的重要抓手，千方百计为教师进修、学习创造条件。此外，学校还制定了教师写字基本功培训计划，要求每位教师要写好三笔字。每学期学校举办一次教师硬笔书法比赛，现场定时书写，评出一、二、三等奖，以促进教师书写水平的提高。（2）、全员参与，措施到位写字教育是基础教育的奠基工程，具有丰富的内涵和广泛的迁移作用，是学习各门课程的基础，必须师生全员参与，全过程管理，专职写字教师认真上好每周一节的写字课，班主任、科任教师、家长全方位配合，在抓普及的基础上，重视学生良好书写习惯的培养，书写技能的提高，扎扎实实地推进写字教育。（3）.抓“双姿”培养良好的书写习惯要写好字，必须养成正确的书写姿势，培养学生良好的书写习惯。我们把“抓双姿”列入学校重要日程，要求所有任课教师，只要让学生提笔写字，必须强调双姿正确：头正、身直、臂开、足平，眼距书本一尺，胸距桌沿一拳，手指距笔尖一寸。学校领导在听课时把学生双姿是否正确纳入课堂教学评价中。（4）.抓写字训练，提高书写技能要写好字不仅要懂得写字方法、要领，还必须保证书写训练时间，才能逐步形成技能，提高写字质量。学校规定除写字课外，每天午自习10分钟练字时间，由班主任组织学生练字，并配以优美的古筝乐曲，使学生旦筏测禾爻鼓诧态超卡在优雅的环境中，凝神静气地练字，持之以恒，以此促进学生书写水平的提高。（5）.改革评价方法，激发写字兴趣写字教学的评价要有利于引导学生对于书写的兴趣，有利于形成正确的写字姿势，有利于学生掌握规范的写字技能。对低年级学生的写字评价，教师特别注重认真的书写态度和良好书写习惯的培养，注重学生对基本笔画的把握，重视学生书写的正确、端正和整洁。随着年级的升高，还要注重他们的书写是否规范和流畅，同时也要尊重他们的个性化审美情趣。教师可以通过评价来提高学生的书写兴趣和自信心。（6）、欣赏优秀作品，提高审美水平。汉字形体从甲骨文发展到行书，是一个由复杂到简单易写的发展过程。这中间出现了很多优秀书法作品，可以说一幅作品就是一种汉字的审美体现。从这些流传下来的优秀作品当中找出一些漂亮的字进入识字教学课堂，既可以培养学生的审美观，又可以拓展学生对书法历史和文字历史的了解。（7）、书品促进人品，塑造美好心灵字如其人，古代的书法家之所以能写出伟大的作品，是因为他们有着美的心灵。要教学生学好书法，必须先学会做人，先修养品德。通过书法教学，在了解历代名家所创造的伟大作品的同时，去接受书法这个传统艺术的熏陶，接受书法家的品德，如：颜真卿的“忠义光明”、柳公权的“心下正则笔正”、蔡襄的“才德俊伟”、欧阳修的“学书为乐”，从而达到陶冶学生的心灵，促进学生的心灵美。。（8）、练习书法，学会做人做事通过学习写字，在一笔一画的训练中培养认真负责、一丝不苟的精神和耐心稳妥、善于体贴人的良好品质，克服马虎草率、不负责任的不良习惯。使学生认识到做任何一件事都必须有耐心、有意志才能获得成功。学生在书写水平与欣赏能力提高的同时，积极培养高尚和审美情趣，学会做人做事，促进学生的行为美。（9）、布置校园环境，美的熏陶教室的写字小明星展览板，学校大厅的书法园地，处处翰墨飘香，使学生感受到书法的美在校园无处不在，达到潜移默化的熏陶作用。（10）、开展多项活动，健全档案结合学校开展的活动，组织师生外出参观学习、参加校内外书法竞赛、全国书法课题活动……使广大师生在活动中提高审美情趣，达到“美”的教化。建立健全写字教育档案管理，做好写字课题的档案记录、跟踪。九、研究成果预测： 1、研究报告及研究论文汇编。 2．书法作品展。
7、艺术教育对孩子创造力想象力的影响有哪些
您好，各人感觉艺术对孩子的影响体现在下面几点：
一、艺术教育是幼儿全面发展的重要组成部分
幼儿期是人的艺术才能开始表现的时期，这一时期对幼儿进行艺术教育有着事半功倍的效果。
二、艺术创作是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育
艺术创作是一个手、眼、脑并用的过程，需要幼儿用多种感官去感知审美对象，用脑去想象，理解、加工审美意象，用语言去表达自己的审美感受，用手操作工具和材料去表现自己的审美感受、思想情感和所见所闻。
三、艺术教育有利于培养幼儿的健全人格
创作也是离不开儿童的个性而独立存在的，老师正可以通过幼儿的作品和创作过程来发现和了解每一个幼儿独特的个性，并通过艺术教育来影响和促进他们健康个性的形成。
四、艺术教育可以发展幼儿的观察力、想象力和创造力
五、 艺术教育有助于幼儿大脑潜能的开发
六、 艺术教育有利于幼儿学习其它学科和适应将来的工作
望可以帮助你。顺便可以关注下正人国际集团公众号，有很多鸡汤提供