1、●如何练习京剧发声？（老生、青衣）●
第一阶段：未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下，每分钟呼吸16—19次，每次呼吸过程约3、4秒钟，而演唱时，有时一口气要延长十几秒，甚至更长，而且吸气时间短，呼出时间长，必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领，所以要先做：
(一)“深吸慢呼气息控制延长练习”。
其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。
(二)“深吸慢呼数字练习”
我们把第一步骤称为“吸提推送’，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法：
A.数数练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”，——口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。
B．“数枣”练习：“吸提”同 前。在“推送”同时轻声：“出 东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少 (吸足气)一个枣两个枣三个枣 四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4—6次。
C．“数葫芦”练习：“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”，这口气气尽为止，反复4—6次。
数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。
(三)“深吸慢呼长音练习”
经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺)，女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。
(四)“托气断音练习”
这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出，我们介绍三种练习：
A.一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。
B．一口气绷足，先慢，后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈，哈，哈……”锻炼有进发爆发力的断音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。
C．一口气绷足，先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚，嘿厚……”加快到气力不支为止，反复练习。
经过这一阶段练习，气为声之本，气为声之帅的气息，已基本饱满，“容气之所”已基本兴奋、活跃起来，而声音一直处于酝酿、保护之中，在此基础上即可开始准备声音练习了。
第二阶段：气、声、字的练习
戏曲演员尤其京剧演员包括戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来，急着喊高音，猛喊甚至瞎喊乱喊，这往往是事与愿违的。我们在研究喊嗓练声时，有意地先练气息不急于发声，是利于发声练习，要大家明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。在这第三阶段，我们建议还是不急于爬音阶喊高音，而从气、声、字结合练起。这三者关系应排成这样一个顺序：气为音服务，音为腔服务，腔为字服务，字为词服务，词为情服务。从这个顺序中，我们可以看到字的位置居于中心，前面牵着“音”和“腔”，后面联着“词”与“情”。当中一塌，满盘皆输。字音的真切，决定着声音的圆润，“以字行腔”正是这个理儿。在喊嗓练声中的字、音、气的关系，应是托足了“气”，找准了“音”，咬真了“字”。具体方法是：用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓，以字练声，然后加快，同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。
①唇音练习：(先放慢，放大念一遍逐渐加快到念绕口令)
八一百一标一兵一奔—北一坡 北一坡一炮一兵一并一排一跑 炮一兵一怕一把一标一兵一碰 标一兵一怕一碰一炮一兵一炮
②齿音练习(方法同上)
四——是四，十——是——十，十四是——十四， 四十——是——四十， 不要把十四——说——四十， 也不要把四十——说——十四，
③舌音练习(方法同上)
六十六岁刘老六，推着六十，六只大油篓，六十六枝垂杨柳，拴着六十六只大马猴。
④喉音练习(方法同上)
山前有只虎，山下有只猴，虎撵猴，猴斗虎，虎撵不上猴，猴也斗不了虎。
⑤舌音牙音练习(方法同上)
街南来了个瘸子，右手拿着个碟子，左手拿个茄子；街上有个撅子，橛子绊倒了瘸子，右手摔了碟子，左手扔了茄子
⑥十三道辙字音练习
风(中东)一催(灰堆)一暑(姑苏)一去(一七)一荷(波梭)一花(发花)一谢(乜斜)
秋(由求)一爽(江阳)一云(人辰)一高(遥条)一雁(言前)一自(支思)一来(怀来)
俏(遥条)一佳(发花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑苏)一房(江阳)一来(怀来)
东(中东)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭)
第三阶段：吟诗、吟唱练习
把吟诗、吟唱放在第四阶段目的是练习和挖掘“低音宽厚,中音圆润，高音坚韧"的嗓音素质，不盲目拔高、爬高，而是巩固中音、低音，使其音色华美、音质纯正，保住一条好听好用的嗓子，同时锻炼高音的坚韧有弹性。此时的念白练唱都是无伴奏的，演唱更难，要求更高，在第三阶段练，有气、音、字垫底，是一个台阶一个台阶爬上来的，嗓音并不疲劳，练习有实效，把握性大。
①吟诗一般选各个行当的定场诗，因为角色刚刚上场，要给观众留下第一印象，并使他们停止议论，安静下来，所以定场诗应是声调较高，不急不慢，是角色自己兴趣志向的自我剖析，韵律性极强，必须好好练，又适合于喊嗓、练声、练习。比如《击鼓骂曹》祢衡的定场诗，“口似悬河语似流，全凭舌尖压诸侯，男儿何得擎天手，自当谈笑觅封侯”；再如《挑华车》中岳飞的定场诗“明亮亮盔甲射人斗牛宫，缥缈缈旌旗遮住太阳红，虎威威排列着明辅上将，雄纠纠胯下驹战马如龙”。在万物苏醒，万象更新的清晨你可以尽情发挥练嗓。
②吟唱：具有念白吟诵相夹，半唱半念交相辉映的特点，比吟诗更难，其情感更宜抒发，其音律更宜舒展，正好用来喊嗓发声。 半吟半唱如引子，例如，《宇宙锋》赵艳容上半吟(念)“杜鹃枝头泣，(吟唱)血泪暗悲啼。”再如阳平关》曹操(半吟念)“只手(吟唱)独擎天，奇勋已早建，(半吟念)虚名扶汉祚，(吟唱)时势魏将迁”。直接吟唱如《秦琼卖马》“好 汉英雄困天堂，不知何日回故乡”，再如《清风亭》“年纪迈，血气衰，年老无儿绝后代”，“听妈妈高声唤悲哀，想必是为姣儿失却了夫妻恩爱”。
③京白(普通话)吟诗：为现代戏表演念词而练习，如用吟诗的旋律，念《毛主席诗词》“天高云淡，望断南飞雁，不到长城非好汉”等。再如念现代戏一些经典道白，“久旱的禾苗逢甘霖，点点记在心”，“千枝万叶一条根，都是受苦人”等，都是喊嗓练声的好素材。传统大段念白及一些贯口练习也可在这一阶段锻炼气息和发声。
第四阶段：弧形气声练习
这是京剧里非常独特的一种发声技巧，它像舞蹈里的弹跳，跳起来蹲下去又弹起来，也像体育里的掷铅球，转起来，缩回来，再掷出去，气息和声音推出形成一条／型，抛物线，拉回来，再抛出去。
如武生：啊／咳／老生：马／来／花脸：酒／喔啊＼来／丑：啊／哈／青衣：苦／哇／容⌒禀／
这类双弧形气、声，如不好好练，极容易出“岔音”，“转”或“呲花”。一般要领是：运好气——托好字(像“汉语拼音”一样分解字音)——抛出去——收——再抛出去，控制好气息、音量，选出最佳音色，一环扣一环，相得益彰。尤其程派吟诵的“容——禀”似断不断、细若游丝、欲断又起至饱满地送到家。归音归韵更是需要努力练习和掌握的。
第五阶段：爬音阶及高难音练习
“嘎调”、“翻高”、“高腔”是演唱中不可缺少的，我们称其为高难音。在喊嗓练声中练习这路音，注意不可多练，关键是找方法找位置，如果拼命去喊去叫，前面练习的会全部做废，还会伤及嗓子。练习这路音最忌挤、卡、捏、压、强努、硬拼横气。老先生说“如字要高唱不必用力反呼(使拙劲去喊)，惟将此字做狭做细，做锐，做深，则音自高矣……，凡遇高扬之字照上法将气提起送出……则听者已清晰明亮，唱者又不费劲。”这里有窍门，有方法，要根据自己的实际条件，去摸索，去探求。
2、京剧老生发音为什么要三腔发音
真嗓 亦名大嗓、本嗓。京剧演员发音方法之一。演唱时，气从丹田而出，通过喉腔共鸣，直接发出声来，称为真嗓。用真嗓发出的声音称真声。如丹田气经过喉腔时，演员将喉腔缩小，使之发出比真嗓较高的音调，则称为假嗓。真嗓与假嗓在行腔时衔接自然，不露痕迹，就能使音域宽广，高低音运转自如。京剧的生行（老生、武生、红生）、净行、丑行、老旦等行当，在演唱时均用真嗓。小生演唱用假嗓，但念白则用真假嗓结合。 脑后音 京剧发生的一种。又名背工音。一般发音，气从丹田而出，经过喉腔共鸣，直接发出来。脑后音虽然同样气从丹田，但发音时，喉腔稍加压缩，打开后咽壁，提高软颚，将声音送入头腔，与鼻音相聚，使声音迂回在脑后，通过头腔共鸣，发出一种含蓄浑厚的音调。脑后音发音苍劲有力，能达远闻，而近听又不觉其尖厉。老生和净角唱腔中，凡遇闭口音（如“一七辙”）的高音，多用此种唱法。
3、唱歌发声有多少种方法..?
第一章气息控制训练 声音的发出是与呼吸、发声、共鸣、咬字四个环节紧密相连的。肺部呼出的气息通过气管，振动了喉头内的声带，发出微弱的声音。这种声波经过咽腔、口腔、鼻腔等腔体共鸣得到了扩大和美化，再经过口腔唇、齿、舌、牙、腭的协调动作，不同的声音就产生了，这就是朗诵发声的简单原理。 朗诵用声的特点决定了对气息控制的要求——掌握胸腹联合呼吸法：一要有较持久的控制能力，二要保持较稳定的气息压力，三要呼气时间长，四要对气息的控制收纵自如，五要学会短时无声吸气；要能掌握“深、匀、通、活，稳定、持久、自如”的气息控制本领。 第一节气息基本状态练习 一、吸气 在做吸气练习时，保持良好的精神状态，肩胸放松是很重要的，要做到“兴奋从容两肋开，不觉吸气气自来。”可以通过以下方法宋体会： ①以衣襟中间的钮扣为标记，把气缓缓吸到最下面一颗钮扣的位置。 ②坐在椅子的前沿，上身略向前倾，“沿着后背”将气缓缓吸人体内。这种方法排除了单纯的胸部用力吸气的可能，容易获得两肋打开的实际感觉。 ③闻花，远处飘来一股花香，闻一闻是什么花的味呢?此时，气会吸得深入、自然。用这种方法体会降膈和开肋。 ④调整意念，觉得气是从全身的毛细孔吸人体内的。这会使你的两肋较充分展开； ⑤抬起重物和“倒拔垂杨柳”。在抬起重物和“倒拔垂杨柳”时，总要深汲一口气，憋住一股劲儿．此时，腰部、腹部和感觉的胸腹联合呼吸时吸气最后一刻的感觉相近。 ⑥“半打”哈欠。不张大嘴地打哈欠，进行最后一刻的感觉和胸腹联合呼吸吸气最后一刻的感觉相近。 二、呼气 作呼气练习时心里应自然松弛，不能为了延长使用时间而憋气、紧喉。 用练习吸气的方法吸气至“八成”满…… ①以叹气方法呼出，并不带出任何语音，体会喉部如何放松。 ②缓缓持续地发出“ai”的声音。 ③均匀、缓慢地吹去桌面上的尘土；吹歪蜡烛火苗，使其既不直也不灭。 ④发出纯净的、音高自然一致的“a”的延长音。 ⑤数数儿以每秒二个的速度数： I、2、3、4……”。 ⑥数葫芦。清晰地发出“一口气数不了二十个葫芦，一个葫芦，两个葫芦，三个葫芦，四个葫芦……” 三、四声的用气练习 就声音形成而言，汉语语势变化的基础是四声。因此，进行四声的气息控制练习是相当重要的。要领如下： 阴平宇高而平，可以“铺满地面”的感觉发音； 阳乎宇取中而升，可以“下一层楼梯”的感觉发音； 上声字先降而后升，降时要“托”住气，升时“上楼梯”； 去声字取调高而降到底，要“托住下楼梯”。 1．同声韵夸张(音程长，声调全) 巴拔把爸搭答打大非肥匪费些鞋写泄出除椅处汪王枉忘 2．四声组合练习 ①顺序组合一一阴、阳、上、去 兵强马壮阶级友爱山穷水尽山明水秀山盟海誓千锤百炼飞檐走壁 风调雨顺心怀匣测心直口快心明眼亮瓜田李下发凡起例光明磊落 妖魔鬼怪优柔寡断安常处顺阴谋诡计花团锦簇鸡鸣狗盗鸡鸣犬吠 妻离子散呼朋引类金迷纸醉积年累月孤云野鹤孤行己见轻袭缓带 胸无点墨高文典册膏梁子弟深谋远虑窗明几净思前想后身强体健 身强体健心毒手辣翻然改进翻然悔悟知情感义 ②逆序组合一一去、上、阳、阴 逆水行舟妙手回春热火朝天兔死狐悲驷马难追信以为真背井离乡 遍体鳞伤步履维艰万古流芳倒果为因地广人稀调虎离山奋起直追 叫苦连天救死按伤具体面微刻骨铭心量体裁衣镂骨铭心墨守成规 木已成舟暮鼓晨钟弄假成真弄巧成拙破釜沉舟剩水残山’视死如归 四海为家痛改前非万古长青万里长征万马齐暗物腐虫生下笔成章 象齿焚身袖手旁观耀武扬威异口同声众寡悬殊 第二节呼吸肌的锻炼 呼吸肌的力量和灵活程度是呼吸得以控制并达到“自动化”运动的物质条件。象腹肌、膈肌等在日常生活中得不到充分活动的肌肉。应该列为锻炼的重点。 一、腹肌的锻炼 3．仰卧起坐一—仰卧，双手枕干头下．屈身坐起。持续练习，逐步提高。起码应达到男可连续做40次，女可连续做30次的标准。 2。端坐举腿一—端坐在椅子的前部(不能倚靠椅背)，双腿伸直并拢，脚跟离地举起，无力放下后休息数秒再重复上述动作。 3．负重挺腹一—仰卧床上，将几本厚书放在腹部，腹肌力量向“丹田”位置集中，吸气顶起，呼气放下。 4．“丹田绕脐”——用双手推拿按摩，把腹肌力量集中于丹田，以肚脐为中心、左绕数圈。右绕数圈，反复进行。 二、膈肌的锻炼 1．锻炼腹肌的传统方法是“狗喘气”，即开口松喉，展开下肋，用笑的感觉(不出声)使腹肌作有节律的颤动。由于这种练习使气流在喉部急速摩擦，容易造成对发声器官的不良影响，因此被后人认为是得不偿失的练习方法。经过改良的办法有二：一是变开口为闭口。这样做的好处是可以使喉部一次直接挡气变为鼻孔和喉的两次挡气，从而减轻了气流对喉部的摩擦。另外气流经过鼻道时可以适当提高吸入空气的湿度．这样也减少了对喉部的刺激．避免了嗓音发干、发涩；二是变无声为有声。在呼气的同时。弹发“hei”音。这样做不仅可以减轻气流对声音的摩擦，而且可以通过声音来鉴定练习的效果。 下面详细讲一下带有“hei”音的“狗喘气”的练习步骤和方法。 第一步：深吸气后，用此一口气，发出两个扎实的“hei”音。不断重复，坚持数日。 第二步：在做好第一步的基础上，增加弹发次数，至一口气发七、八次。弹发过程中给气的力量应该均匀，声音保持一定音高，音量、音色也要始终—致。 第三步：第二步坚持练习数日后，就会获得“自动，，进气的感觉。此后要由慢到快，稳健、轻巧地连续弹发“hei”音，最后达到要慢即慢、要快即快的程度。 第四步：在做好第三步的基础上，做改变音高、音量和音色的练习。 在开始做这个练习的一段时间里，可能会感到下肋，膈肌和腹部的动作不能协调一致，也会感到动作与声音“不同步”，练久了还会腰酸腹痛。这些都是常现象。如能按照上述步骤坚持练习，就能获得动作与声音的和谐与统一。膈肌的力量和灵活程度也会在练习中得到明显的提高。 2．吸好气，弹发“I、2、3、4”再吸气，弹发“2、2、3、4”，如喊广播操—样的状态。 3．吸好气，弹发“ha”音，先馒后快，如同京剧老生大笑一样的状态。 4．反复弹发“ya” 、“ye” 、“ha” 、“hei”、“huo”、“hou”。 第三节气息的综合适用练习： 朗诵创作的内容是千变万化的，如果不会掌握控制气息的基本方法，或不按作品内容调节气息，那么作品中感情色彩的变化就会失去依托，有声语盲的表现力就会被创弱。运用中，首先遇到的是补换气息的问题。补是补充，一日气的使用长度是有限度的。不可能无休止地用下去，因此要补；换是转换，补充气息不能依前而就，自始至终状态如一，因此要换。这里的一个主要原则是依情取气，即依照感情的发展变化决定换气的位置(气口)、方式、进气量等等。突出了感情的需要和作用，才可能获得“自动化”的、本能的呼吸状态。气息的补换是在语言的停顿处进行的。补换的基本方式为偷气、抢气、就气三种。进气量要依表达需要而定。 例子;你从雪山走来，春潮是你的丰彩；你从远古走来，巨浪荡涤着尘埃； 你向东海奔去，惊涛是你的气慨。你向未来奔去，涛声回荡在天外。 你用甘甜的乳计、哺育各族儿女；你用纯洁的清泉，灌溉花的国土； 你用健美的臂膀，挽起高山大海。你用磅礴的力量，推动新的时代。 我们赞美长江，你是无穷的源泉；我们赞美长江，你是无穷的源泉； 我们依恋长江，你有母亲的情怀。我们依恋长江。你有母亲的情怀。 学会了动作要领并不等于掌握了正确的呼吸，实际运用之中也不仅是个补换问题。呼吸控制能力的发展、生理规律和朗诵需要的统一：要通过大量的、反复的发声实践才能运用自如。
4、老生唱腔中的叟音是怎样发音的，真的很难
不是叟音,是擞音
麒派是海派的代表,要听好擞音,还得是京朝派的几位老生行的大师.
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5、京剧老生如何练习发声
一、气息是原动力
气息是发音的原动力。发音的过程，就是气息从肺部经过气管呼出，喉头声带部分与分节发音器官就同时配合着动作起来，气息因震动喉部声带而发出声音。
1、练习：吸气，松开胸腔和横隔膜。
2、呼气：收小，维持三种情况（胸扩张、向下扩张、腰四周扩张）。
3、练单音：低、中、高；
4、弹跳音：用丹田与腹腔；
5、滑音：自喉头向下放松呼吸器官。音由低至高自滑升；
6、吹气：感觉丹田和腹腔的运动状态。
二、口腔是可变的共鸣腔
常常由于不该用劲的地方用劲。通病是喉部、舌部、口型用劲过度而僵化。
1、感觉：和鼻腔连通
2、中、低音：上口盖向前抬弧状，吊音。
3、口形：咬字太死的人唱“啊”字音嘴张得太大，唱“衣”字音嘴又太扁，都影响共鸣和音色。我们可以把“衣七”、“人辰”这类辙口的字的口形适当地往圆形靠。
4、练习：（结合呼吸）衣字音等“闭口音”，注意口形向“圆”形靠拢。“啊”字音，口腔不要向后开，感觉向前“靠”。
(5)老生发声方式扩展资料：
京剧表现手法
1、京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。
2、唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。
3、戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。
4、京剧有唱，有舞，有对白，有武打，有各种象征性的动作，是一种高度综合性的艺术。
6、京剧老生如何练嗓子？？
如何练好嗓子，是戏曲爱好者一直在琢磨的问题，关于练嗓子，可以概括为三个字：喊、念、调，即喊嗓、念白和调嗓。
一般喊嗓子常喊“咿”、“啊”两个音，“咿”属脑后音，越喊越高，把“咿”音练好对使用高音就有基础了。“啊”是张嘴音，它可以锻炼嗓子的亮音。喊嗓子，除去练好“咿”、“啊”两个音外，还要练好“二”、“三”、“四”、“五”，一直到“十”几个音。从“一”到“十”，几个音练好了，不仅能够掌握各个部位的发声特点，而且可以锻炼在发声时各部位肌肉的运用。
关于调嗓子首先注意的是不要贪高调门，一味贪高调门嗓子越唱越狭，而且容易发闷，要注意把低音、中音唱实在了，然后循序渐进地提高调门。另外，从练声的角度来讲，在调嗓子的时候，还应当尽量找一些熟戏，因为这样可以尽量减少由于唱腔的生疏而影响练声。
在练嗓子过程中，还应当注意的就是持之以恒。喊完嗓子回到家里以后，喝些开水，润一润声带，再调嗓子。总之，在运用声带的时候，无沦是唱还是念，都必须探讨和遵照它的科学道理。在保护和锻炼嗓音上，既要耐心，又要细心，万万不可由于急躁而过于激烈地使用声带。
戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来，急着喊高音，猛喊甚至瞎喊乱喊，这往往是事与愿违的。在喊嗓练声时，有意地先练气息不急于发声，是利于发声练习，要明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。气为音服务，音为腔服务，腔为字服务，字为词服务，词为情服务。从这个顺序中，我们可以看到字的位置居于中心，前面牵着“音”和“腔”，后面联着“词”与“情”。当中一塌，满盘皆输。字音的真切，决定着声音的圆润，“以字行腔”正是这个理儿。因此，戏曲爱好者在演唱时切记唱字不唱腔，把字唱正、准、圆。腔生与字，字头、字腹、字尾唱的一定要规范，而字尾就是韵，也就是说唱戏只有气势是不行的，一定要归好韵。字、气、劲、韵掌握得要恰当，不然的话会给人气息不畅，韵味不够的感觉。而归根到底是在一个“巧”字上，唱戏要巧唱，这样把握好的话，嗓子是没有明显疲劳感觉的，而不是嚎。
在喊嗓练声中的字、音、气的关系，应是托足了“气”，找准了“音”，咬真了“字”。具体方法是：用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓，以字练声，然后加快，同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。
①唇音练习：(先放慢，放大念一遍逐渐加快到念绕口令)
八一百一标一兵一奔—北一坡北一坡一炮一兵一并一排一跑炮一兵一怕一把一标一兵一碰标一兵一怕一碰一炮一兵一炮
②齿音练习(方法同上)四是四，十是十，十四是十四， 四十是四十，不要把十四说四十， 也不要把四十说十四，
③舌音练习(方法同上)六十六岁刘老六，推着六十六只大油篓，六十六枝垂杨柳，拴着六十六只大马猴。
④喉音练习(方法同上)山前有只虎，山下有只猴，虎撵猴，猴斗虎，虎撵不上猴，猴也斗不了虎。
⑤舌音牙音练习(方法同上)街南来了个瘸子，右手拿着个碟子，左手拿个茄子；街上有个撅子，橛子绊倒了瘸子，右手摔了碟子，左手扔了茄子。
“嘎调”、“翻高”、“高腔”是演唱中不可缺少的，我们称其为高难音。在喊嗓练声中练习这路音，注意不可多练，关键是找方法找位置，如果拼命去喊去叫，前面练习的会全部做废，还会伤及嗓子。练习这路音最忌挤、卡、捏、压、强努、硬拼横气。老前辈所说“如字要高唱不必用力反呼(使拙劲去喊)，惟将此字做狭做细，做锐，做深，则音自高矣……，凡遇高扬之字照上法将气提起送出……则听者已清晰明亮，唱者又不费劲。”这里有窍门，有方法，要根据自己的实际条件，去摸索，去探求。
7、想学唱京剧，唱老生，有什么练嗓的方法呢？
京剧发声方法其实是很科学的，它在唱、念、做、打并重的情况下还能发出非常高亢的音来，实属不易。京剧老生演员唱所谓的highC音是家常便饭，因为highC音在京剧曲谱中是连续不断地出现的，京剧老生演员一般都被要求能唱到highE音，就是所谓的“嘎调”。可惜的是，京剧的发声方法到目前为止，还没有形成严谨的理论体系和科学的训练方法，都是师父或老师口传心授的。许多唱法都没有严格的定义，不像歌曲声乐，已经有了一套严谨的理论和科学的训练方法。所以，最好的方法还是找一个会唱京剧的人教你。如果你的悟性足够强，那么多听录音，多唱，自己慢慢琢磨。或者可以借鉴歌曲声乐的练声方法来举一反三。我有一本《怎样唱好京剧》的教材，里面所说的很多内容都是借鉴歌曲声乐的，尤其是金铁霖的方法说得很多。