1、美術類的經典名著
美術史論方面應該接觸到的一些書籍：1繪畫的：
《中國繪畫史》潘天壽
《中國繪畫史》王伯敏
《中國美術通史》王伯敏
《中國繪畫史要》何延喆
《中國美術史》（王遜）
《西洋繪畫史話》（[日]相良德二等）
《西洋美術史綱要》（李長俊）
《外國美術簡史》（中央美術學院美術史系外國美術史教研室著）
《中國美術簡史》（中央美術學院美術史系中國美術史教研室著）
《晉唐宋元卷軸畫史》（薛永年著 金維諾審定）
《元明清繪畫研究十論》（徐建融）
《十九世紀繪畫藝術》（[愛]喬治·摩爾著 孫宜學譯）
《中國書畫印藝術史話》（魯文忠 魯偉）
《中國古代繪畫》（任繼愈）
《中國繪畫鑒賞圖典》（單國強）
《明清文人畫新潮》林木
《英國水彩畫簡史》 劉汝醴 劉明毅
《中國水彩畫圖史》王雙成 張可讓 蔣振立
《中國水彩畫史》袁振藻
《中國畫論輯要》周積寅
《歐洲現代畫派畫論選》
《潘天壽美術文集》
《丹青意趣》周鋒
《西方畫論輯要》楊身源 張弘昕
《中國美學史資料選編》中華書局
《中國古代畫論類編》俞劍華
《顧愷之研究資料》俞劍華 羅卡子溫肇桐
《歷代名畫記》俞劍華校注
《石濤畫語錄》俞劍華注
《歷代名畫記校注》孫祖白
《山水畫談》王克文
《張大千畫語錄》李永翹
《中國古代畫論發展史實編》李來源 林木
2.書法的
《中國書論輯要》
《歷代書法家書論精選》（王柏勛）
《中國書法簡史》（包備五）
《中國古代書法研究十論》
《啟功論書札記》
《全彩中國書法藝術史》（劉守安主編）
《二十世紀書法研究叢書》
《中國當代書法家辭典》（總顧問劉海粟 主編金通達）
《永字八法：書法藝術講義》（周汝昌著 周倫玲編）
《書法美學談》（金學智）
《中國書法藝術》（陳玉龍）
《敦煌書法藝術》（沃興華）
3設計的
《中國古代藝術設計史》（雷紹鋒 楊先藝）
4建築的
《中國建築史》（梁思成）
《中國建築藝術二十講》(梁思成)
《中國建築發展的歷史階段》（梁思成 林徽因、莫宗匯）
《中國建築美學》（侯幼彬）
《中國建築圖解詞典（彩色）》（王其鈞主編）
《西方建築圖解詞典（彩色）》（王其鈞主編）
《建築美學》（曹利華主編）
相關的藝術史論比如《藝術哲學》《論藝術的精神》《藝術與視知覺》等等
以及古人著的比較有名的我就不列了，希望對你有幫助
2、劉海一詞的由來
第一種說法：
相傳有一位唐代的仙童名叫劉海(見安徽鳳陽府志)。在民間傳說中,劉海前額總是覆蓋（垂下）一列整齊的短發,模樣童稚、可愛。為此，畫家畫仙童肖像，便以劉海為樣,前額垂著短發,騎在蟾蜍上,手舞一串錢。而後,小孩或婦女額上留的短發,便稱為「劉海」。清朝王韜的《淞濱瑣話》：「面同滿月,眼若明星,只髻簪花,如世間所繪劉海狀。」清朝李伯元的《文明小史》第十九回：「眾人舉目看時,只見一個個都是大腳皮鞋,上面剪劉海,下面散腿。」許多人未經考證,不知道「劉海」的來歷,經常寫成「留海」或「瀏海」。是錯誤的。另外，「劉海」只有孩童和婦女才留。時下一些年輕男士裝酷，故意讓幾綹頭發垂於額前，那不能稱作「劉海」。只能說是垂在額前的頭發！
第二種說法：
古時候，女孩子15歲時便盤發插笄（簪子）表示成年。男孩子則於15歲時束發為髻，到20歲時在行表示成年的「冠禮」（戴冠）。在未成年之前，小孩子的頭發都是自然下垂的，所以人們用「垂髫」、「髫年」代指兒童或童年。但男女幼童所留的頭發又是有區別的：男孩子留的是額上左右兩角的胎發，稱之為「兆」；女孩子留的是垂於額頭中央的胎發，叫做「髦」。這種孩童時代所留的頭發，統稱為「留孩發」。而女子待到成年以後，有時從打扮考慮，依舊讓額頭上的頭發自然下垂（「時髦」之說就由此而來）。到了唐代，民間出現了「劉海戲金蟾」的傳說故事。由於「劉海」與「留孩」古時發音完全相同，「留孩」又本為口語俗稱，故書面文字就寫作「劉海」。
第三種說法：
傳說在武則天執政之時，某日破獲了一個策劃宮廷政變的集團。在這些謀殺者的名單中竟然有上官婉兒的名字。武則天不由得大怒，立即將上官婉兒召來行黥刑（一種在臉上刺上記號或文字並塗上墨的刑罰）。武則天非常氣憤地呵斥道：「昔日你的祖父（上官儀）結黨謀反，被打入天牢，我念你才華出眾才重用你為御前女官。不料你恩將仇報，竟欲謀殺於我，真是氣死我了！」上官婉兒聽了坦然一笑：「陛下可曾記得奴婢三次擋駕之事么？」武則天細想一下，是有幾次傳旨御花園擺宴，臨起駕時都被上官婉兒呈奏轉駕回宮，便微微頷首承認確有此事。上官婉兒道：「陛下可知那御花園已經是危機四伏？當時我參加謀反，正是為了暗中保護您呀！」一席話說的武則天啞口無言，深悔錯怪了上官婉兒。怎奈皇帝是金口玉言，黥刑還要照舊執行，不過行刑時改用硃砂在額前刺梅花一朵。上官婉兒本來就頗具姿色，剛剛刺上去的那朵小巧玲瓏的紅梅花，恰置兩道娥眉的正上方，猶如二龍戲珠，煞是好看。但這終究是個恥辱――罪犯的標記。聰明的上官婉兒就從額頂梳下一縷青絲，它剛好遮住那個硃砂記號，並稱之為「劉海」。宮中妃嬪們看了，覺得竟比頭發全部向後梳要秀美得多，顯得楚楚動人。於是紛紛仿效，直至如今。
3、誰知道林風眠,劉海粟這兩個畫家的性格特點？
劉海粟行為作風大膽前衛，舉止言談傲氣、好說大話，喜歡他的人和討厭他的人都不少，個人感情方面很花心，鍾愛藝術。
林風眠性格內向，不善言辭，熱愛藝術，感情豐富，學生和同事都說他是個孤獨又溫柔的人。
兩人的關系一般。劉海粟曾經吹牛說中國只有一個半藝術家，一個是他，半個是林風眠，所以我個人認為，劉海粟雖然看不上林風眠，但是兩人關系應該沒到他和徐悲鴻那樣對噴的地步。
4、現在常熟還沒逝世的畫家有？？？
久有「詩畫之盛，甲於江左」的常熟，古今畫風綿延，畫家輩出。《中國美術家人名辭典》，《中國名人錄》收錄常熟籍畫家即達二百餘人，地方歷史文獻則載有元、明、清三代常熟畫家一千零八十八人，其中清乾隆前已達三百九十六人，至嘉慶增至四百七十七人。無論是畫家的為人數，還是畫家在畫壇的地位與社會影響，常熟均堪稱中國美術史上一個重鎮，也是我國少有的畫家密集地之一，聞名遐邇。名列「元四家」之首的黃公望，其藝術成就無疑舉世公認。他早年出入於趙孟?#92;的「松雪堂」，並得到趙氏指授，其山水畫師法董源、巨然而自成一格，所創淺絳、水墨風格，對後世畫壇影響深遠，我國明、清兩代的山水畫流派紛呈，但幾乎無不從中或多或少，或直接或簡接汲取營養。除黃公望外，元代尚有謝庭芝、王珪、謝伯成、繆佚、陳希雅等如今已只知其名而難窺其真跡風貌的畫家。明代創勾花點葉派的花鳥畫家周之冕，寫意花卉，獨具神韻，設色鮮艷，妙而能真。另有花卉畫家孫艾，畫師吳門派沈周，所寫沒骨花卉，遠早於清代常州派領袖惲壽平，且可相媲美。此外尚有張維、張季、黃向堅、顧囦、朱琪、蔣宥、瞿杲、錢仁夫、王舜耕、郁麟、嚴訥、趙固、王維烈、張繼儒、何適等一批文人畫家。清代常熟畫壇空前繁榮，在中國繪畫史上留下了濃筆重彩的輝煌一頁。奉詔進京繪制《康熙南巡圖》稱旨，受賜「山水清暉」的王翬，與其眾多學生在繼承傳統、借鑒前人成功經驗的基礎上，「以元人筆墨，運宋人丘壑，澤以唐人今韻，乃為大成」，自成一派，形成清代畫壇主要流派的虞山畫派，一領風騷數百年。「清六家」之一的吳歷，兼收並蓄，以「冷雋」勝出，畫風獨特。此外，黃鼎、彭睿、陳道之等的山水畫，亦筆墨老到，極具新意。除山水畫家外，清代常熟花鳥畫家，也代有名家，如侯服、許山、張延年、馬眉、馬元馭、顧文淵、余珣、虞沅、楊晉、唐袞、蔣廷錫、余省、許永、許佑、孫源湘等。其中尤以馬元馭、蔣廷錫最為著名，名重一時。清代後期，常熟畫壇雖呈衰微趨勢，但對繪畫藝術的鑒賞之風卻漸盛，出現了一批卓越的畫史畫論的研究者，如《海虞畫苑略》的著者魚翼、《墨林今話》著者蔣寶齡、《虞山畫志》著者郟倫逵、《古緣粹錄》著者邵松年等，為常熟繪畫史留下了珍貴的歷史資料。近代的常熟畫壇，雖少有黃公望、王翚、吳歷等巨匠大師，但依然畫家眾多，宛若眾星璀璨，輝映古城。民國時期有沈汝瑾、沈珂、吳龢、陳摩、陶鑒、劉羽卿、李笏、季厚燾、許兆鏡、吳桐等。新中國建立後至二十世紀六十年代前有沈重煙、竇子玉、陳映霞、陶聲甫、張寰瑾、唐瘦青、曹大鐵、曹壽銘、錢持雲、鄭書道等。進入新時期後有唐滔、顧純學、曹燁、胡慶、鄭濟炎、王震鐸、鄭棣青、錢浚、徐勤銘、陸允銓、溫壽康、周嘉祥、朱惠剛，應鳳仙、張文來、張戩罡、章平等。客居外地的常熟籍畫家中，更有我國現代工藝美術開拓者龐薰琹，水彩畫大師李詠森，森林畫家錢延康，國畫大師江寒汀、陸抑非、朱穎人、錢定一、陳清野、陳達、盧星堂、毛逸偉、劉懋然，版畫家莫測、翁承豪，美術史論學者溫肇桐，軍旅畫家殷培華，青年油畫家時衛平，青年花鳥畫家姚新峰等。百世之宗，畫風新開；畫鄉常熟，名不虛傳。常熟是國務院公布的國家歷史文化名城，也是吳文化的重要發祥地之一，人傑地靈，人文薈萃。此地古城幽寂，民風淳樸，靈秀的虞山、明凈的尚湖、是歷代文人墨客吟詩作畫理想的生活與創作環境。常熟又是典型的江南魚米之鄉，物阜民豐，經濟繁榮，更為詩畫藝術提供了賴以生存、發展的肥沃土壤。「吾邑負山帶湖，環以瀛渤，信明秀之勝區，而人材之林藪也。」獨特的文化物質與人文精神，孕育和造就了常熟文學藝術人才的出類拔萃。早在公元前510年，常熟青年言偃北學中原，以擅長文學聞名，成為孔子學生中唯一的南方人，並以優異的學業名列孔門七十二賢中的「十哲」之九。言偃晚年回歸故鄉傳道講學，為儒學的傳播作出了極大的貢獻，被後人尊為「南方夫子」，其「道啟東南」「文開吳會」的學風，也為常熟的文化土壤奠定了深邃而博大的根基。從此讀書著述，崇文重教，漸成風尚，飽學鳴儒，史載不絕。據不完全統計，自唐代至清代的科舉考試中，常熟有485人中進士，其中狀元8人，榜眼4人，探花5人，琴棋書畫、詩文詞曲更是人才雲集，代有佳人。人才的匯聚、藝術的交流，逐漸催生並形成了別具地方特色的常熟諸多藝術流派——虞山琴派、虞山畫派、虞山詩派、虞山印派等。其中虞山畫派的傳承與發揚，殊為畫壇矚目，影響尤為深遠。一方山水培育一方畫家，秀美的自然風光，深厚的文化積淀，是喚發畫家創作激情的「點擊器」。常熟虞山、尚湖的諸多勝景魅力，深深地吸引著畫家獨具審美情趣的「慧眼」，吳門畫派壇主沈周曾自謂「虞山我隣壤，欲往路非遙」，常以畫為友，往來頻繁，影響過明代常熟的畫風。虞山、尚湖奇幻莫測、千變萬化的絢麗風景熏陶和激發了一代又一代常熟畫家們的創作靈感，於是山水清暉的虞山畫派，超越時空，歷久彌新於中國畫壇。進入近代以來，常熟畫壇不但名家迭出、佳作如林，而且還較早地建立起了許多美術社團組織，積極開展與外地乃至西方的繪畫藝術交流，在繼承傳統的基礎上，主動接受時代新潮流，在畫風、畫技上進行了卓有成效的探索與創新，呈現出了勃勃生機的繁榮局面。早在道光年間，寓居滬上的常熟畫家兼鑒賞家蔣寶齡，就在「小蓬萊」邀集名流雅士作畫，於潑墨調丹之餘，切磋畫風畫藝，暢談心得體會，著稱滬上藝壇一大盛事，亦為上海畫壇美術團體之嚆矢，首開各地畫家間藝術交流的風氣之先。蔣寶齡還將雅集韻事記錄成文，編著了中國畫史名作《墨林今話》。1913年常熟成立石梅書畫研究社。「五四」新文化運動後，常熟的現代美術活動更在中西文化激烈碰撞的火花中，展現出了它豐富多彩的絢麗畫面。常熟與領西洋風氣之先的上海近在咫尺，繪畫革新的潮流幾乎和上海同步地在第一時間在虞山畫派的源頭激起了壯闊波瀾。1921年，在滬學畫的常熟畫家李詠森就回家鄉，發起成立了常熟歷史上第一個美術團體——常熟美術會，並在次年舉辦展覽會，大畫家顏文梁親臨常熟指導並選送個人佳作參展。1924年，由吳子厚主持的常熟書畫社成立，85名會員中除本地畫家外，尚有不少外地畫家加入。該社活動頻繁，曾刊行《常熟書畫金石家作品一覽》、《虞山近人墨抄》、《常熟書畫史薈萃》等。1929年，蘇州美專畢業生蔡鴻斌和溫肇桐等又發起成立蘇州美專常熟同學會，當年即舉辦有國畫、水彩畫、油畫等畫種的美術展覽會。是年冬，從巴黎、東京學畫歸國的龐薰琹、鄒梁蓀等聯合蘇州美專常熟同學會成立旭光畫社，至1946年先後舉辦七次大型展覽和多次學術交流活動，著名畫家劉海粟、徐悲鴻、顏文梁、倪貽德等都有作品送展。引進「寫實基礎融匯印象主義革命因素」等多元西方美術風格，吸引和培養一大批美術愛好者。二十世紀三十年代前後，常熟畫壇還先後成立過白馬藝術館、西洋畫研究會、黎明畫會、琴心書畫社、虞山畫社等美術組織，為常熟現代美術的發展起到了助推作用。1931年龐薰琹在上海與倪貽德等發起組建的「決瀾社」，則更是中國現代美術史上極具代表性的現代繪畫社團，它以其開拓性和鮮明的藝術追求向中國藝術界展示了現代藝術的活動方式，提高了繪畫組織在文化界乃至社會中的地位，龐薰琹也以其獨有的現代氣質和才情，蜚聲於決瀾社誕生地的上海。新中國建立後，常熟的美術組織和美術活動，在地方政府的支持和扶持下走上了健康有序的發展之路，隊伍壯大、後繼有人、活動經常、檔次提升、交流頻繁、影響擴大。1952年成立常熟美術工作者協會，現有會員108名。1983年成立常熟書法篆刻工作者協會，現有會員300多名。1978年，在老一輩藝術家龐薰琹、溫肇桐等的親自倡導和指教下，常熟有史以來第一所高等美術類學校——常熟工藝美術職工大學創辦，龐薰琹、溫肇桐、鄒梁蓀等老藝術家和中央工藝美院、南京藝術學院、浙江美院、廣州美院、魯迅美院以及上海、無錫輕工業學院、蘇州絲綢工學院等高等院校的教授，分批到校講課授教，活躍了常熟美術界的學術研討氛圍，也為常熟和江蘇各地培養了一大批現代美術人才。該校及其教學成果，也因此被編入《當代中國》大型叢書。現該校已並入常熟理工學院美術設計系。1986年常熟書畫院成立，聘著名畫家王個簃、陸抑非為名譽院長。現有專職畫師6名，兼職畫師30名。
5、介紹幾位韓國女星，不一定要很有名，但要求齊劉海發型
裴澀琪
http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%C5%E1%C9%AC%E7%F7&in=24297&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=41&rn=1&di=145120201&ln=2000
嚴正花
http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%D1%CF%D5%FD%BB%A8&in=29879&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=107&rn=1&di=511475340&ln=2000
徐仁英
http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%D0%EC%C8%CA%D3%A2&in=22923&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=14&rn=1&di=1264088680&ln=2000
蔡妍
http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%B2%CC%E5%FB&in=24752&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=42&rn=1&di=832112321&ln=2000
6、用SAI著劉海顏色時,怎樣把劉海發梢處的顏色與臉部顏色混合
可以先塗頭發底色
後在上面新建圖層
塗上皮膚顏色
合並頭發底色圖層
之後再進行模糊
7、有哪些大的美術家？
達·芬奇最著名的作品，是《最後的晚餐》和《蒙娜·麗莎》。
米開朗琪羅←《大衛》(1501--1504)
←《垂死的奴隸》(1513)
拉斐爾他在21羅時畫的《聖母的婚禮》(1504)，既借鑒了老師又超過了老師，流暢的線條、優美的人物、形與空間的和諧以及純凈明麗的情調，都體現著他早熟的天才，並預示了他後來的發展。
布拉曼特←《小教堂》(1502--1508)
喬爾喬涅《田園合奏》(1508)
《三位哲學家》(1509)
薩托是位在當時享有盛名的畫家,←《達那勒》(約1538)
8、中國有哪些刺綉大師，說出三個，最好說出代表作？
中國的刺綉藝術大師，我知道的有：蔣雪英、周愛珍、殷濂君。
蔣雪英，出生於1933年，女。江蘇吳縣人。是高級工藝美術師，中國工藝美術大師，在日本享有"人間國寶"之盛譽，作品也獲得「蔣氏刺綉"之美稱。
從事刺綉藝術50多年,代表作品有《荷香鴨肥》、《梅花歡喜漫天雪》、《雲龍》等,在國內外展出受到一致好評。她研製、指導的蘇州刺綉和服腰帶在日本享有很高的聲譽,近20多年來應邀25次東渡扶桑,進行刺綉技藝表演和作品展覽。
工藝美術大師蔣雪英作品——單面綉《雲龍》
周愛珍（1934-）,女。浙江省慈溪市人,高級工藝美術師，中國工藝美術大師。為中國工藝美術學會高級會員，全國優秀工藝美術專業技術人員，江蘇省有突出貢獻的中青年專家，1991年國務院授予國家級突出貢獻專家稱號，享受國務院批準的政府特殊津貼。
她擅長油畫、水彩畫，作品曾多次在國內外展出。並將繪畫藝術與刺綉相結合，深入生活，勤奮創作。創作設計的綉稿有《鄧爺爺和小孫兒》、《周總理像》、《白求恩像》、《劉海粟像》和《林間百鳥》、《姑蘇綉色》、《白貓》、《金魚》等等。
工藝美術大師周愛珍作品——白鷺夜景
殷濂君，生於1930年7月，從事刺綉研究與製作51年，中國工藝美術大師。
自幼隨母學綉藝,1955年參加蘇州市文聯刺綉小組,1960年後在蘇州刺綉廠工作,她從事刺綉50多年,擅長綉花、草、蟲、魚、飛禽、走獸等,被刺綉同行譽為"花王"。代表作品有雙面綉異色綉《月季與蝴蝶》、《群蝴芳草》、《蜜蜂和月季》、《蝴蝶牡丹花》、雙面三異綉《紅楓·鷹·鸚鵡》和雙面綉《大白貓》等,這些作品作為國家級禮品和多次在國內外展出並獲獎。
工藝美術大師殷濂君作品——蝴蝶月季
9、劉海是誰？
劉海砍樵？
還是說頭發？
10、當代中國有哪些著名的山水畫家？
1、陳清泉
陳清泉，中國著名畫家，現任中國國際書畫研究院副院長、中國書畫院山水畫藝委會主任，亞洲中文美術學院聘客座教授、全國青少年美術攝影大賽評委 、中國書畫家協會理事、國際美術家聯合會理事、《中國企業》報藝術顧問等職。
作品被人民大會堂、天安門城樓、中華人民共和國商務部、中國人民解放軍三軍儀仗隊、周恩來紀念館、台北國父紀念館、中國人民大學、國際和平周、銀川美術館、奧組委、雷鋒紀念館等單位收藏。
代表作品有《氣壯山河》、《江山多嬌》、《長城萬里圖》等。
作品多進入中國嘉德、朵雲軒、匡時、中博、中都、遠方等進行藝術拍賣活動。1996年被36家國際權威藝術機構聯合評審授予「世界傑出華人藝術家」榮譽稱號。 榮登2004年度中國藝術市場最具影響力百位畫家排名榜。
2、張仃
張仃（1917年05月19日—2010年02月21日），男，號它山，遼寧黑山人；中國當代著名國畫家、漫畫家、壁畫家、書法家、工藝美術家、美術教育家、美術理論家；
曾擔任中國文聯委員、中國美術家協會常務理事、中國美術家協會全國壁畫工作委員會主任委員、中國工藝美術家協會副理事長、中國畫研究院院務委員、黃賓虹研究會會長、中央工藝美術學院教授、院長、《1949—1989中國美術年鑒》顧問等職務。
代表作品有《張仃水墨寫生》、《張仃畫室》等。
3、白雪石
白雪石（1915.6.12－2011.4.22），男，齋號何須齋，北京市人，自幼習畫，早年師從趙夢朱，後拜梁樹年為師，1937－1948年期間曾多次舉辦個人畫展，同時參加湖社畫會和中國畫研究會；
後執教於北京師范學院、北京藝術學院，後在中央工藝美院任教，還兼北京山水畫研究會會長；多次為中南海、人民大會堂等繪制巨幅國畫；多次出國舉辦畫展；
他的山水畫師宗北派，旁及南派，廣采博取，兼收各類畫種之精華，具有宋畫之嚴謹，元畫之輕快，水彩畫之秀潤，版畫之純凈而具裝飾美；其中尤以桂林為題材創作的青綠山水畫最能體現和代表白雪石的繪畫風格。
代表作品有《萬壑松風》、《千峰競秀》、《早春圖》、《灕江一曲千峰秀》等。
4、晏濟元
晏濟元，名平，別號素貞老人、老濟、濟公、江洲散人，生於1901年，四川內江人氏。中國美術家協會會員、重慶國畫院名譽院長，曾任重慶美術家協會副主席、重慶國畫院副院長等職。2011年2月10日晚，因病辭世，享年110歲。
代表作品有《青松紅日》、《潑墨山水》等。
5、姜寶林
姜寶林，山東平度人，1942年生。1962年考入浙江美術學院，由潘天壽、陸維釗、陸儼少、顧坤伯親授。1979年考入中央美術學院山水研究生班，是李可染的研究生。現為中國藝術研究院博士生導師、中國國家畫院院委、研究員，李可染畫院副院長。
代表作品有《寂》、《韻》、《又是一春風》等。
參考資料來源：網路——山水畫家