1、藝術 社會功能有哪些
藝術的社會功能
藝術作為一種特殊的社會意識形態，藝術生產作為一種特殊的精神生產，使得藝術具有獨特的審美價值。雖然藝術對社會生活有著多方面的影響，但歸根結底，藝術生產是通過創造具有審美價值的藝術品來滿足人的審美需要。藝術作為人類審美活動的最高形式，集中體現出人類的審美意識，凝聚和物化了人對現實世界的的審美關系。
因而，在藝術生產活動中，藝術家通過藝術創作來邊線和傳達自己的審美理想；讀者.觀眾.聽眾則是通過藝術欣賞來獲得美感，並滿足自己的審美需要。藝術這種特殊的社會意識形態，就是通過藝術創作——藝術作品——藝術欣賞這樣一個藝術生產的全過程，來影響人的精神面貌和思想感情，最終對社會生活發生多方面的作用和影響。
中外古今的思想家和文藝家門，曾經從各種不同的角度來研究和分析藝術的作用和功能，發現藝術具有認識功能.教育功能.娛樂功能等許多社會功能，蘇聯有的美學家甚至概括出藝術具有交際功能.啟迪功能.預測功能.勸導功能等十四種社會功能。但是，盡管藝術具有各種各樣的社會功能，審美價值卻是藝術最主要和最基本的特性。或者換句話說，藝術作為人類的文化形態之一，之所以區別於哲學.宗教.道德.科學等其他文化形態，就是由於藝術始終把創造和實現審美價值來滿足人們的審美需要，作為自己最主要和最基本的功能。
所以，藝術作為人類審美意識的最高表現形式，他的多重社會功能始終是以審美價值為基礎的，藝術的各種社會功能只有在審美價值的基礎上才能才能發揮作用。
藝術的具體社會功能有許多中，但主要的應當是審美認識作用.審美教育作用.審美娛樂作用這三種功能。
2、藝術的三大社會功能及聯系有哪些？
(1)審美認知功能。來主要是源指人們通過藝術鑒賞活動，可以深刻地認識自己、認識社會、認識歷史、認識人生。
(2)審美教育功能。主要是指人們通過藝術鑒賞活動，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪，實踐上找到榜樣，認識上得到提高，在潛移默化的作用下，引起人們思想、感、理想的變化，使人們正確地理解和認識生活，從而樹立起正確的人生觀和世界觀。
(3)審美娛樂功能。主要是指通過藝術審美活動，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，使身心得到愉快地休息。
(4)藝術的三種社會功能彼此相輔相成，密不可分。要實現藝術的審美教育功能，就必須通過「寓教於樂」來激動人、感染人，將藝術的思想性寓於審美娛樂性之中。
3、藝術在社會發展中的實際作用
藝術教育作為學校整體教育不可缺少的一部分，作為學校實施美育的主要手段和重要途徑，在現代社會中越來越受到社會各界的重視，進入21世紀，隨著我國經濟的不斷發展，綜合國力的不斷攀升，社會競爭壓力的不斷增強，社會對人才的需求有了重新的審視與定位，在此社會大背景下，國家對教育事業提出了更高的要求，素質教育在今天的重要作用與現實意義逐以突顯。素質教育下的藝術教育理論一直在爭論當中，而主觀的認識不清必然會影響到客體的發展，所以為了更好的研究和探討藝術教育對社會進步的重要性，我們有必要對素質教育下的藝術教育在當今社會中的重要作用進行重新的認知與闡述。
1960年，蘇聯的航空航天技術發展迅速，衛星上了天。美國反思後認為是藝術教育出現了問題，隨後制定了著名的曼哈頓零點計劃加強藝術教育，培養創新能力。2004年，美國政府又啟動了白宮計劃：藝術與科技創新計劃。 1987年法國國民議會通過了《藝術教育法》決定在今後十年裡為藝術教育投資19億法郎。該決定還把每年5月18至23日定為法國中小學藝術周。1994年美國政府以法律形式通過《2000年目標：美國教育法》，該法令把藝術課程（包括音樂、視覺藝術、舞蹈、劇院藝術）增列為美國基礎教育的核心課程。美國多數學校都把藝術作為必修課，學生必須拿到規定的學分才能畢業。 藝術教育在當今時代越來越受到世界各國政府的重視，它對人的全面發展與社會的整體進步起著舉足輕重的作用，隨著人們對藝術教育領域研究的不斷深入與藝術教育功能效應的不斷開發，時代賦予了藝術教育更重更新的歷史使命與責任，筆者認為主要表現在以下三個方面：
1 藝術教育健全人的心理結構，填充主體精神空白
尤・鮑列夫指出：「如果說社會意識的其他形式的教育具有局部性質的話（例如道德形成的是道德規范，政治形成的是政治觀點，哲學形成的是世界觀，科學把人造就成專家），那麼藝術則對智慧和心靈產生綜合的影響，藝術的影響可以觸及人的精神的任何一個角落，藝術造就完整的個性」 。在當代社會中，科學技術和生產力以人類歷史上前所未有的速度獲得了巨大的發展，一方面造成了物質生活的巨大進步，使人類生活的基本資料得到了極大滿足。另一方面，科技社會和工業生產使社會分工越加細化更加專門化和職業化，高效率強負荷的學習與工作壓力，給人類造成了深刻的危機和隱患，物質生活與精神生活的不同步，極大的造成了人的心理扭曲，人性被迫分裂，特別是在當下的物慾橫流的現實社會，物質擁有的多少成為了衡量主體成功的標准，導致人類的精神生活極大失衡，從而在人性的建構上出現了缺陷。而藝術教育作為美育的核心內容和主要手段，正是通過藝術以情感人、以情動人的方法，陶冶人的情操，美化人的心靈，健全人的心理結構，滿足人的精神生活之所需，促使人的物質與精神生活均衡發展。培養人的完美品格。
2 藝術教育乃創新意識之根源，注重感性思維的培養
21世紀將是一個以知識創新為主導的知識經濟時代，當前國際競爭，實際是一個民族創新能力的競爭，誰能在知識經濟大潮中佔得先機，誰將有更大的發言權，但要正視的是，我們缺乏具有創新精神的創新型人才，無論是在數量和質量上，都處在落後的境地。作為人才培養的教育，培養以創造性思維為核心的創新型人才為當前之急需。美國著名的心理學大師、哈佛大學教育學家加登納在解析「創造力」的時候曾詳細論述過「創造力」與「藝術教育」之間的關系，他認為成年人的創造力普遍會比幼兒時期低很多，原因在於社會行為的慣例與規則約束了成人創造思維的發展，要改變現狀，只能由無統一標准各種形式的藝術來給予人創造性思維的啟發。並從發展心理學、認知心理學、神經心理學、哲學以及其他認知科學領域的觀點進行了詳細深刻的論述。
藝術教育之所以在現代社會的整個教育中有著特殊的地位與作用，就因為它可以培育學生敏銳的感知力，豐富的想像力和無限的創造力。通過藝術教育活動，既能讓學生的腦功能和思維功能協調發展，同時還能很好地培養學生的直覺、靈感、想像、創造等創造性思維。
3 藝術教育修補藝術文化傳承的裂痕，推動藝術文化的發展
世界著名音樂評論人諾曼・萊布雷希特曾經在《誰殺了古典音樂》一書中開宗明義的斷言音樂界是被「性、謊言、商業」所摧殘，它們滅殺了古典音樂，造成今天古典音樂的尷尬現狀。在筆者看來這是個扭曲的見解，原因有兩個，一方面音樂不過是歷史長河中不斷新生的東西，任何藝術都有其產生的時空背景，現代人有沒有必要把生活中西方歌劇、交響樂的比重，維持在巴洛克時期、古典時期或浪漫主義時期，特別是對於中國人來講。另一方面，古典音樂在現代人生活中的比重越來越少，根本原因應該在於沒有欣賞古典音樂的能力或者說這種能力的減弱。這樣的情況不僅僅在古典音樂上有所體現，在我國優秀的民族藝術文化上表現都很明顯，特別是在文革以後，出現了「文革不敢聽，現在是聽不懂」的局面，我國民族藝術文化的傳承出現了裂痕，並且在現代社會這種裂痕越來越深，越來越寬。為了修補裂痕，藝術教育應該承擔起本體的責任，將我國優秀的民族藝術文化廣為傳播與傳承，也只有在全國國民整體藝術素質提高的前提下，才能推動我國現代藝術文化的創新與發展。
4、藝術的三大社會功能及聯系是什麼？
(1)審美認知功能。主要是指人們通過藝術鑒賞活動，可以深刻地認識自己、認識社會專、認識歷史、認識人生。屬
(2)審美教育功能。主要是指人們通過藝術鑒賞活動，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪，實踐上找到榜樣，認識上得到提高，在潛移默化的作用下，引起人們思想、感、理想的變化，使人們正確地理解和認識生活，從而樹立起正確的人生觀和世界觀。
(3)審美娛樂功能。主要是指通過藝術審美活動，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，使身心得到愉快地休息。
(4)藝術的三種社會功能彼此相輔相成，密不可分。要實現藝術的審美教育功能，就必須通過「寓教於樂」來激動人、感染人，將藝術的思想性寓於審美娛樂性之中。
5、簡述藝術的功能作用
藝術有教育功能、娛樂功能、宣傳功能、交際功能、疏導功能、個性塑造功能專和促進身心健康的屬功能。
藝術作品本身所具有的美的特質，構成著藝術審美功能的客觀前提。優秀的藝術作品可以打動人的情感，愉悅人的精神，凈化和陶冶人的心靈，升華人的審美理想，培養人的審美能力，使人從中獲得特殊的審美享受。審美功能是藝術的首要功能，藝術的其他社會功能都是建立在審美功能之上的。
藝術功能表現在：藝術家在特定藝術領域的藝術創造過程中，該藝術形態給予藝術家的積極影響；藝術家的創作行為或創作成果，給予藝術欣賞者以積極而獨特的作用或影響。中西美學都注重藝術的真、善、美統一，側重點稍有不同。
20世紀後半葉21世紀的中國美學界，多談藝術的審美作用、認識作用、教育作用和娛樂作用。藝術的多種功能是有機統一體，審美作用是基礎，認識作用和教育作用都在給人以審美愉悅、審美享受的過程中自然發揮出來。在不同藝術作品中，可能某一功能更為突出，例如音樂和舞蹈特別能給人以審美愉悅和情感影響，而文學、電影和戲劇的認識作用更大些。
6、藝術在現代社會生活中的作用?
一種文化現象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。其根本在於不斷創造新興之美，藉此宣洩內心的慾望與情緒，屬濃縮化和誇張化的生活。文字、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影等任何可以表達美的行為或事物，皆屬藝術。藝術是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常復雜而豐富的內容，與人的實際生活密切相關。藝術作為一種精神產品，具有無限發展的趨勢，並在整個社會產品中佔有越來越大的比重。藝術價值是很重要的精神價值，其客觀作用在於調節、改善、豐富和發展人的精神生活，提高人的精神素質（包括認知能力、情感能力和意志水平）。藝術的欣賞就是人對藝術品的價值進行發現和尋找，是欣賞者、創作者及表演者之間的情感交流與情感共鳴。在藝術欣賞過程中，作者或表演者用動作、色彩、聲音以及言詞把自己所曾經體驗過的感情表達出來，以感染觀眾或聽眾，使別人體驗到同樣的感情。藝術欣賞所產生的情感從表面上看具有超功利性，但它不是對功利性的否定，而是對功利性一種更為廣泛、更為深刻的肯定。1.它是人們交流的方法之一，人們通過圖案解釋那些無法用語言所表達的內容；人們通過美術的各種表現形式，例雕塑、工藝美術品等表達內心的情感和思想。
2.它是在人們追求美的過程中發展和進化的，繪畫、雕塑、攝影作品等供人們欣賞，不斷提高自己的審美素質。
3.現代生活中，人們要求圖文並茂的信息，通過美術可直觀地描繪生活
7、藝術對人類的發展有何作用？
藝術始抄終在推動人類襲的進步，不然你怎麼解釋LV，ZARA，耐克，香奈兒，優衣庫等等，這些品牌擁有者憑什麼闖進全球富豪榜。他們買的衣服包包香水鞋子，大家為什麼要選擇他們家？是材料不同嗎？很多都是我們代工，我們自己都能生產，輪價錢和銷售模式我們有些本土品牌不更有優勢！可是為什麼我們賣不起價錢。是不是大家對藝術有偏見，還是停留在畫室內大家哪些顏料在布上塗塗抹抹的觀念上？其他的都不算是藝術？沒有詩詞歌賦舞蹈戲曲電影小說游戲，價值觀念怎麼統一，如何激發人們對美好生活的嚮往？就算是人們現在覺得沒什麼用的繪畫藝術，也深深影響著社會的發展，要不為什麼相機最先是由畫家達蓋爾發明，而不是在其他行業里誕生？更不算哪些迷彩服的發明、日常導視系統的設計，離不開了幾萬年來人們對視覺研究。沒這些你出國旅遊找個廁所都難。
8、藝術的社會功用有哪些
藝術的社會功能指藝術作品作用於人的精神而對社會生活和人的思想感情發生的影響。也稱「藝術的價值」或「藝術的社會作用」。藝術的社會功能主要表現在以下幾個方面：
（一）審美功能。藝術作品本身所具有的美的特質，構成著藝術審美功能的客觀前提。優秀的藝術作品可以打動人的情感，愉悅人的精神，凈化和陶冶人的心靈，升華人的審美理想，培養人的審美能力，使人從中獲得特殊的審美享受。審美功能是藝術的首要功能，藝術的其他社會功能都是建立在審美功能之上的。
（二）認識功能。藝術是對社會生活形象的反映。它通過具體、生動的藝術形象，真實地再現社會生活的圖景，反映一定歷史時期的政治風雲、經濟生活和社會風尚，表現各個階級、階層人們的生活和精神面貌。因此，人們欣賞優秀的藝術作品，可以獲得豐富的社會歷史知識，了解人生，提高觀察生活和認識生活的能力。
（三）教育功能。進步的藝術作品是生活的教科書，可以影響人們的思想傾向、思想觀念、道德意識、哲學觀點，改變人們的人生態度，激勵人們為實現人類進步的社會理想而斗爭，起到潛移默化的思想教育作用。
（四）娛樂功能。藝術形象的藝術感染力，引發人們的審美愉悅和樂趣，「寓教於樂」、「寓教於美」，使人們從中獲得精神的享受和滿足。它是人們接觸藝術作品的直接動因，是對欣賞者要求獲得娛樂、休息和精神調劑的滿足，其核心是在審美享受中的精神快感。
此外，藝術還有宣傳功能、交際功能、疏導（渲泄）功能、個性塑造功能和促進身心健康的功能等。
9、藝術的社會作用
祝對社會的作用，其實說多也多說少也少，最主要是藝術能改變人的心態，陶冶情操，娛樂消遣生活中的壓力和乏味
10、藝術對人類社會的發展有多大作用？
在我們傳統的藝術教育里，許多藝術定義主要是以古典藝術或寫實性藝術為研究對象，在傳統的藝術定義看來，藝術是高於生活，一般是要引起美感的。然而現代各種各樣的先鋒派藝術現象如抽象主義、達達藝術、偶發藝術、大地藝術、波普藝術、觀念藝術、光效應藝術、行為藝術等，以全然不同於古典藝術和寫實主義的面貌出現，藝術范疇與傳統美學被重新劃分、重新界定或重新變成問題。
我們日常生活中一些普通的物件，比如：一塊浮木、一把椅子、衣帽鉤甚至是無法登大雅之堂的小便池都會出現在藝術家的作品裡面。藝術似乎離我們每個人的生活越來越近，在現實生活中，只要我們樂意，我們就可以增進自己對藝術的了解，就像可以豐富其它任何一門學科的經驗一樣。我們可能不會最終成為一個著名的藝術家，就如同我們會唱歌，但不一定會成為一個歌星。這些都沒有什麼關系，重要的是我們應該成為我們自己，一個會在生活中享受和發現藝術的個體，干自己樂意乾的事。藝術地享受生活。
藝術來源於生活，生活來源於自然。自然是變化無窮的，生活是千姿百態的，因此，藝術也是豐富多彩的。人類的自我意識、審美意識組成了人類藝術的永恆主題，藝術作品的主題，是一個藝術家主體性的概念，因而我們不能僅局限於反映客觀對象所表現出的中心思想。即使是靜物畫也是主體意識的表現。塞尚能使一組靜物成為有生命的東西，他能意到某種活生生的東西的存在。
所以靜物畫對於藝術家並非毫無生氣，主題在此不是靜物，而只能是塞尚對靜物的審美意識。畢加索將自行車頭和座墊組成一個牛頭狀雕塑，杜尚將小便壺拿到展覽館，勞申柏用日常用品舉辦美術個展。這種藝術的主題是什麼呢?難道是小便壺本身包含中心思想嗎?不，它只能是藝術家的自我意識，即意識到反傳統藝術的意義，打破藝術與非藝術的界限，要對藝術品作出新的解釋。